Descubren que la Cueva de Ardales ha sido utilizada desde hace más de 50,000 años
Ahora que se han realizado las primeras excavaciones en la Cueva de Ardales, en Málaga, los científicos tienen una mejor idea de por qué los antiguos neandertales y los humanos modernos usaban la cueva, y el período de tiempo durante el cual la usaron. De acuerdo a los registros, por más de 50,000 años, desde que los neandertales empezaron a utilizar la cueva hace 65.000 años, el espacio se ha utilizado con el fin de hacer arte y enterrar a sus muertos.
“Nuestra investigación presenta una serie bien estratificada de más de 50 dataciones radiométricas en la Cueva de Ardales que confirman la antigüedad del arte paleolítico de hace más de 58.000 años” explicaron los expertos y dijeron que hallaron “numerosos fragmentos de ocre en los niveles del Paleolítico Medio”.
Las excavaciones, que se llevaron a cabo entre 2011 y 2018, se centraron en la entrada de la cueva, probablemente la región más transitada de la cueva y contiene la mayor concentración de pinturas abstractas no figurativas. Los resultados parecen confirmar que la cueva tuvo una gran importancia simbólica durante un largo período a lo largo de la prehistoria y que es muy significativa para la historia de Europa.
Incautaron cinco obras de arte del Antiguo Egipto del Met como parte de una red de tráfico internacional
Como parte de una complicada investigación en curso sobre una red de tráfico internacional, la oficina del fiscal de distrito de Manhattan ha confiscado cinco valiosos artefactos egipcios del Museo Metropolitano de Arte. De acuerdo a los informes, un juez supremo ordenó que se confiscaran las antigüedades, ya que “constituían evidencia de posesión criminal de propiedad robada”.
Pese a que los representantes de la oficina del fiscal se negaron a dar más detalles sobre la investigación, se sabe que cuatro de las antigüedades se han relacionado con Roben Dib, un marchante de arte germano-libanés que, junto con el marchante con sede en París Christophe Kunicki, está acusado de falsificar documentos para traficar con cientos de artefactos del Cercano y Medio Oriente.
Una investigación muestra cómo el Golfo de México escapó de la antigua extinción masiva
Científicos de la Universidad de Texas estudiaron antiguo episodio de calentamiento global hace 56 millones de años que acidificó los océanos y eliminó la vida marina, e identificaron un que tuvo un efecto más leve en el Golfo de México, “donde la vida estaba protegida por la geología única de la cuenca”.
“Este evento conocido como Máximo Térmico del Paleoceno-Eoceno o PETM es muy importante de entender porque apunta hacia una inyección muy poderosa, aunque breve, de carbono en la atmósfera que es similar a lo que está sucediendo ahora», dijeron.
De acuerdo a los investigadores, los hallazgos no solo arrojan luz sobre una antigua extinción masiva, sino que también podrían ayudar a determinar cómo el cambio climático actual afectará la vida marina y ayudar en los esfuerzos para encontrar depósitos de petróleo y gas. Y a pesar de que el Golfo de México es muy diferente en la actualidad, se cree que esta investigación puede dar lecciones valiosas sobre el cambio climático a partir de cómo se vio afectado el Golfo en el pasado.
Han identificado la planta más grande del mundo que se haya conocido
Recientemente, los científicos descubrieron que los pastos marinos, que son plantas que producen flores, frutos y plántulas anualmente, son actualmente la planta más grande que se haya conocido jamás. Los expertos analizaron el ADN de las praderas de pastos marinos llamados Posidonia australis, los cuales están en las aguas poco profundas de Shark Bay, en Australia Occidental.
Descubrieron que no eran varias, sino una sola planta se ha expandido en un tramo de 180 km, y este hecho la convierte en la planta más grande conocida en la Tierra. Detallaron que la multiplicidad de su presencia se debe a que tiene el doble de cromosomas que sus parientes. Esto lo convierte en lo que los científicos llaman un “poliploide”. Además, resaltaron que “a pesar de estas condiciones variables y los altos niveles de luz (que suelen ser estresantes para las algas marinas), la planta puede mantener sus procesos fisiológicos y prosperar”.
Elon Musk reveló planes para abrir un Tesla DINER en Hollywood
Elon Musk ha revelado que tiene planes de abrir un restaurante Tesla que esté funcionando toda la noche y que incluiría un autocine y una estación de carga. Otra de las cosas que se saben es que el sitio de comida contará con dos pantallas de cine LED enormes, asientos en el interior y al aire libre y 28 supercargadores para que los visitantes puedan recargar sus vehículos mientras se relajan.
Además, Musk quiere que las personas puedan pagar con la criptomoneda Dogecoin si las propuestas para la instalación en Santa Monica Boulevard en Hollywood obtienen el visto bueno de las autoridades. Se estima que cuente con un autocine que permita la compra de comida o simplemente 30 minutos de carga para que funcione como un estacionamiento inteligente.
Si alguna vez te has preguntado qué son los monumentos megalíticos, pues se tratan de construcciones elaboradas con grandes bloques de piedra, hechas durante la Prehistoria, en su mayoría, durante la Edad de Cobre y la de Bronce. Si bien han transcurrido miles de años desde que se erigieron estas estructuras, algunas de ellas han logrado mantenerse en pie hasta el presente, siendo en la actualidad importantes sitios arqueológicos donde se han dado importantes hallazgos que permiten descubrir cómo era la vida de los hombres primitivos y cuáles eran las finalidades de estos monumentos de piedra, llegando a la conclusión que servían como viviendas, recintos funerarios, centros de rituales o, simplemente, espacios donde hoy en día se pueden apreciar las diferentes muestras del denominado arte rupestre. Te invitamos a descubrir 15 de los más famosos monumentos prehistóricos hallados a nivel mundial, en España y México.
La tumba de Jesús: Localización, historia y secretos de la misteriosa sepultura de Jesucristo
Las más importantes construcciones megalíticas del mundo
Una gran cantidad de construcciones prehistóricas se han hallado en el mundo, pero ha sido Europa el continente que preserva un importante número de estos patrimonios, un aspecto que se relaciona con los primeros poblamientos de estos territorios y cuyos vestigios pueden observarse por medio de estos reconocidos sitios arqueológicos. Iniciamos este listado con los más famosos monumentos megalíticos del mundo:
1. Menhires de Carnac, Francia
Las piedras de Carnac conforman, hoy por hoy, el complejo prehistórico más extenso a nivel mundial. Fue construido entre los siglos V y III a.C. durante el Neolítico, en el actual pueblo de Carnac, Bretaña. Las largas piedras prehistóricas fijadas en el suelo y dispuestas de forma alineada son denominadas menhires, y en el caso de Carnac, están clasificados por hileras que, de acuerdo con los estudios arqueológicos, resguardan tumbas, por lo que el sitio es el asentamiento de una primitiva necrópolis. A pesar de ello, muchas teorías se orientan para explicar el surgimiento de estas piedras, como por ejemplo, que se trataban de enormes avenidas, restos del diluvio universal o las ruinas de un campamento romano.
El alineamiento de Carnac más visitado es el de Kermario, que tiene más de 980 menhires en diez hileras, en una extensión de 1,2 km. Por su parte, Le Ménec es el alineamiento con mayor número de menhir Carnac, con un total de 1099 de estas piedras distribuidas en once hileras, con igual extensión que la de Kermario.
(Vassil, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
2. Stonehenge, Reino Unido
Un buen ejemplo para mostrar monumentos megalíticos para niños es este reconocido crómlech, o piedras dispuestas en forma circular, el cual se sitúa en el actual condado inglés de Wiltshire. Se dice que fue construido en los inicios de la Edad de Bronce a partir de rocas ígneas y sedimentarias, conjuntamente con piedras de areniscas con formas rectangulares.
Aunque tuvo como uso principal el de ser centro de rituales, se han descubierto numerosos enterramientos en el lugar, así como también vestigios de un observatorio astronómico. Hoy en día es el más importante de los sitios arqueológicos británicos, declarado Patrimonio de la Humanidad.
(Diego Delso, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
3. Hagar Qim, Malta
Sobre una colina en el sur de la isla de Malta se halla este templo megalítico erigido entre el 3.600 y 3.200 a.C., en el llamado periodo Ġgantija. Se compone de un templo principal, decorado con motivos espirales y vegetales, con un altar y complementado con tres estructuras próximas. El mayor de los muros del templo cuenta con 5,2 metros de alto y un peso de 57 toneladas.
En el lugar se encontraron diversas estatuas femeninas robustas, las cuales se exhiben actualmente en el Museo Nacional de Arqueología de La Valeta, capital maltesa.
(Diego Delso, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
4. Pentre Ifan, Reino Unido
Situado en Gales, asentamiento de la cultura celta, es un dolmen cuyo origen data de los 3.500 a.C. Además de ser utilizado como cementerio, también se ha encontrado evidencia de que era un centro de ritos y punto de encuentro para reuniones espirituales entre los miembros de los pueblos locales.
Consta de una piedra superior de más de cinco metros de altura y de 15 toneladas, sostenida por tres rocas ancladas al terreno. Complementa la estructura su diseño de piedra seca, material muy común en las estructuras destinadas para los fines anteriormente mencionados.
(LinguisticDemographer, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
5. S’Ena’e Thomes, Cerdeña
También llamada Tumba de los gigantes, se trata de diversas estructuras funerarias con una cámara dispuesta para enterrar a los muertos del pueblo sardo, siendo una especie de cementerio, adornado con obeliscos y otras formas hechas con los bloques de piedra. Fueron utilizadas, principalmente, por las tribus de la cultura nurágica, que vivió en el lugar durante la Edad de Bronce media.
(SehLax, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Principales monumentos de la prehistoria localizados en España
Entre los monumentos importantes de España se encuentran las numerosas construcciones que datan de la Prehistoria, lo cual demuestra que fue un destacado enclave poblacional en la época primitiva, donde dichos pobladores se desenvolvieron, a lo largo y ancho del actual territorio ibérico. Muchos de estos edificios no solo son de interés arqueológico, sino que también han formado parte de los estudios de otras disciplinas, por ejemplo, al ser los principales recintos que muestran el arte paleolítico en España.
Los megalíticos monumentos españoles más destacados son:
6. Naveta des Tudons, Menorca
Se trata de uno de los más relevantes megalitos en España. Es una construcción funeraria que fue edificada entre los 1.200 y 750 a.C., y donde, gracias a las excavaciones arqueológicas, se han encontrado cientos de restos funerarios y objetos de la época prehistórica menorquina. Se elaboró a partir del labrado a martillo de bloques calizos, dispuestos de forma horizontal a través de capas, que dio como resultado una edificación que se asemeja a una barca invertida.
Muchas leyendas giran en torno al origen de esta estructura, una de ellas refiere que fue construida por un gigante que competía con su hermano por el amor que ambos sentía por una mujer. En medio de la lucha pasional, uno de los gigantes mató a su hermano con una piedra de la construcción, para luego suicidarse por el hecho. Tiempo después, la fémina murió de tristeza al quedarse sin pretendientes.
Esta muestra de arquitectura de la prehistoria en España es actualmente el edificio mejor conservado de toda Europa que data de ese tiempo, siendo uno de los sitios más visitados por los turistas que acuden a Menorca.
(Anonymous, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
7. Dólmenes de Antequera, Málaga
Dentro del nutrido mapa de dólmenes en España se encuentra el yacimiento malagueño que alberga tres de estos monumentos prehistóricos, cuya construcción data de los tiempos entre el Neolítico y el Calcolítico. Son recintos funerarios construidos en forma de mesa, aspecto que coincide con cualquier dolmen en España. En el caso de Antequera, los dolmenes fueron dispuestos siguiendo algunos elementos naturales que rodeaban las estructuras; mientras el dolmen de Menga está orientado hacia la Peña de los Enamorados, el de Viera está colocado con respecto al sol.
A fin de proteger éstas y otras construcciones que se sitúan en el mismo entorno, el sitio fue declarado en 2016 Patrimonio Mundial de la Humanidad por parte de la UNESCO.
Dolmen de Menga, en Antequera. (Olaf Tausch, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
8. Conjunto megalítico de Rosas, Gerona
Si quieres visitar alguna vez un sitio que contenga dolmen y menhir, este yacimiento catalán es el indicado, ya que se trata del conjunto de monumentos prehistóricos más significativos de la región. Contiene edificaciones construidas durante el Neolítico, siendo la más destacada de ellas el llamado dolmen de la Creu d’en Cobertella, el más grande dolmen de Cataluña.
Otros de los monumentos megalíticos del lugar son los dólmenes del Cap de l’Home, del Llit de la Generala y del Rec de la Cuana, así como también los menhires de la Casa Cremada, los cuales conforman todo un complejo funerario.
Dolmen de la Creu d’en Cobertella, Gerona. (gordito1869, CC BY 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
9. Dolmen del Mellizo, Cáceres
Otro de los monumentos de España originarios de la Prehistoria es el dolmen localizado en La Aceña de la Borrega, el cual forma parte del importante conjunto de monumentos megalíticos de Valencia de Alcántara. Su construcción fue dada entre los años 4.000 y 3.000 a.C., siguiendo los diseños derivados de la vecina Portugal en torno a otra edificación prehistórica propia de dicho país, como lo es el anta.
A pesar de que estuvo sometido a saqueos, en 1985 un grupo de arqueólogos halló en el recinto restos de cerámica y objetos de defensa y caza, junto a algunos ajuares funerarios.
(Tó campos1, CC BY-SA 2.5, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
10. Dolmen del prado de Lácara, Badajoz
Fue un sepulcro construido durante el Neolítico final, siendo utilizado posteriormente por pobladores romanos y medievales como vivienda. Se ubica en la ciudad de Mérida, siendo en la actualidad uno de los monumentos prehistóricos mejor conservados de la región.
Las excavaciones arqueológicas del lugar dieron con la finalidad de este recinto funerario, aunque no se sabe cuántos cadáveres llegó a albergar. Otro dato de interés es que su construcción en un pequeño cerro se ha asumido, además de recinto mortuorio, como demarcación territorial de los pueblos que habitaron cerca de esta construcción.
(Gotardo González, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Destacadas construcciones prehistóricas de México
Los primeros poblamientos de América se dieron de forma muy distinta que lo acontecido en Europa, y en el caso de México, las civilizaciones primitivas se desplegaron dentro de la denominada Edad Lítica, periodo que data de los 23.000 a.C., y donde se fueron consolidando las diferentes culturas que fueron evolucionando en las épocas posteriores, proceso que se mantuvo hasta la llegada de los españoles al actual territorio mexicano. De este contexto histórico, prevalecieron los templos erigidos de forma piramidal, construcción arquitectónica frecuente en otros pueblos precolombinos. De las numerosas construcciones prehispánicas halladas en este país, destacan:
11. Pirámide de la Venta, Tabasco
Se trata de la pirámide más antigua encontrada en Mesoamérica, ya que se adjudica su construcción a la cultura olmeca, que habitó gran parte del territorio del Golfo de México entre los 900 y 400 a.C. Esta pirámide principal de arcilla, piedra y basalto, tuvo una finalidad ceremonial religiosa, erigida en el más importante núcleo poblacional de la época, y donde se han descubierto numerosas tumbas que demuestran la utilidad funeraria del recinto.
El monumento tiene forma de montículo, con diámetro de 128 metros y 31,4 metros de alto.
En la otrora ciudad de Teotihuacán, una de las ciudades principales de Mesoamérica en tiempos precolombinos, se levantó esta imponente pirámide durante la etapa Tzacualli, periodo que abarcó el año 1 hasta el 150 d.C. Con una altura de 65 metros, es la edificación más grande hallada en este sitio arqueológico situado en las cercanías de la Ciudad de México. Es un montículo de tierra recubierto por piezas de lava petrificada, práctica recurrente dentro de la construcción de toda la ciudad.
Su construcción estuvo dedicada en su momento a la cosmovisión propia de las antiguas culturas, como queda demostrado en los 260 escalones de su escalinata que, en su momento, cada división de 52 peldaños representaba un sol o una era.
(NahidSultan, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
13. Monte Albán, Oaxaca
Se trata de un sitio arqueológico que una vez albergó la capital de la cultura zapoteca, en el hoy llamado valle de Oaxaca. La construcción de la ciudad data del 500 a.C., y en los años posteriores fue morada tanto de zapotecas como de otros pueblos precolombinos hasta su total declive en el siglo IX. Se han descubierto en el lugar varias plataformas piramidales que fueron la base de templos religiosos, importantes estructuras residenciales o de la política de la época, distribuidas en torno a una plaza central de forma rectangular. Asimismo, se han encontrado espacios dedicados al estudio de la astronomía, recintos funerarios y espacios o canchas destinadas para el juego de pelota, práctica muy común para entretener a la población del momento.
(DavidConFran, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
14. Templo de Kukulkán, Yucatán
Chichen Itzá es, por mucho, el sitio arqueológico más importante de México, que una vez sirvió de asentamiento de la ciudad capital de la cultura maya. Su principal templo se erigió durante el siglo XII, y fue dedicado a la deidad Kukulkán, una serpiente emplumada, como bien lo demuestran los ornamentos arquitectónicos de la estructura. Se trata de una pirámide de nueve niveles, cuatro fachadas con escalinata central cada una y una plataforma en su cima.
En ella se han encontrado importantes restos arqueológicos, así como también diversos símbolos calendáricos y astronómicos que hablan de lo avanzado que se encontraban los mayas dentro de las ciencias primitivas. Estos aspectos fueron considerados en 2007, cuando fue catalogada entre las siete maravillas del mundo contemporáneo.
(Daniel Schwen, CC BY-SA 4.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
15. Templo de las Inscripciones, Chiapas
Llamado originalmente B’lunt Yej Te’ Naah, fue una edificación de importancia construida en la primitiva localidad de Lakam Ha, entonces capital del reino maya de B’aakal, que estuvo asentado en el territorio que hoy conforma el estado de Chiapas. Fue erigido durante el mandato de K’inich Janaab’ Pakal con el objetivo de tributar al monarca y, cuando éste muriera, se enterrara sus restos en el lugar, finalizando la construcción aproximadamente en el 683 d.C.
Es una pirámide escalonada de más de 22 metros de altura, que cuenta con ocho niveles y un templo de dos cámaras, siete paneles verticales e inscripciones de jeroglíficos a lo largo de tres tableros.
(Jan Harenburg, CC BY 4.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Como pudiste observar, estos monumentos megalíticos fueron construidos de acuerdo a las necesidades que tenían los antiguos pobladores en el lugar donde se establecían, siendo dispuestos de tal manera que los hace relacionarlos con las creencias espirituales propias de cada una de estas culturas, como bien ha podido demostrar la arqueología en la actualidad. Hoy, estos monumentos prehistóricos se encuentran entre los lugares más visitados por los turistas de los países donde se encuentran ubicados, visitantes que quieren admirar de cerca estas majestuosas estructuras que han logrado perdurar en el tiempo para su consideración dentro de la arquitectura primitiva.
Antes de nada, es necesario responder qué es un cortometraje, se trata de una pieza audiovisual con una duración de menos de 30 minutos. Ejecutarlo no es una tarea fácil, es indispensable tener ideas para cortometrajes, técnicas y usar algunos ejemplos. ¿De qué hablaremos acá? Nos enfocaremos en temas para cortometrajes.
Adaptaciones cinematográficas: 12 mejores ejemplos de películas adaptadas en el cine (imágenes y vídeos)
Por supuesto, para efectuar un cortometraje se debe contar con algunas técnicas, pasos a seguir para que su ejecución sea considerada un éxito. Antes que nada, emplear los instrumentos de una forma adecuada es la clave del éxito de cualquier documental.
En este apartado hablaremos de cinco técnicas para que conozcas cómo hacer películas cortas para niños o la temática de tu preferencia.
Los equipos no cuentan como “técnica”, aún así es vital contar con equipos de alto rendimiento o que cumplan la tarea de ejecutar lo que deseas plasmar. En el caso de las cámaras al momento de ver cortos de cine es recomendable usar DSLR.
De hecho, si posees un teléfono inteligente y cuenta con estas especificaciones, puedes aprovecharlo y grabar unas cuantas tomas.
Asimismo, es vital contar con una computadora que tenga software de edición. Un guion y actores. Dicho esto, ¡continuemos!
Guion
Una de las fases infalibles para un cortometraje es la preproducción, ¿qué ocurre en esta fase? Se debe preparar una técnica vital cuando se habla de ideas de cortometrajes y ese es el guion.
Entonces, ¿qué se necesita para crear guiones cortometrajes? Plantea cuál será el escenario para su proyecto. Escríbelo tú mismo y deja que las ideas comiencen a fluir.
Recuerda que todos los argumentos para cortometrajes deben tener un inicio, un medio y un final. Un dato importante es que un corto, o el guion del mismo, suele tener entre siete a ocho páginas.
La buena noticia es que en Internet hallarás ejemplos de guion y tener una guía, en caso de que nunca te hayas dedicado a escribir para el cine.
Gastos
Si se trata de tu primer cortometraje, es necesario que tomes en cuenta que una técnica que le ha funcionado a los principales cineastas, cuando aún no tenían experiencia ni financiamiento, era reducir los gastos.
Mantén los gastos en la línea baja y busca locaciones que no se salgan de ellas. Recuerda que la historia es lo que más importa cuando se trata de cortometrajes.
¿El guion está listo? ¡Genial! Puedes continuar con el siguiente paso: ¡la audición! Si estás buscando tus primeras películas cortas para niños o el tema que desees es necesario que encuentres actores reales.
Nada de incluir a familiares o amigos solo para ahorrar, las actuaciones son indispensables para juzgar la calidad de la historia.
Prueba con un casting y prueba a algunos talentos. Únicamente tienes que proporcionarles una parte del guion y elegir quiénes o qué personas se ajustan más a lo que deseas transmitir en pantalla.
¿Dónde buscar? Puedes comenzar por las universidades, plazas y colocar publicidad. Elige un día para el casting ¡y listo!
Elementos técnicos de escenografía
Como mencionamos en apartados anteriores, contar con los equipos correctos es indispensable. Más allá de tener la cámara, debes incluir herramientas que formen parte de la iluminación, en especial para las escenas de noche.
En el mercado, existen diferentes tipos de luces para crear cualquier efecto que desees como contraluz y que se ajuste a los planos que desees.
Del mismo modo, la escenografía debe adaptarse al guion y con los detalles indicados que potencien la historia.
Ideas para cortos
Luego de hablar de las técnicas, ahora nos concentramos en los temas para cortometrajes. La originalidad y la capacidad de contar historias de una manera diferente sirve para atrapar a la audiencia.
Destacar, en ocasiones, puede ser sinónimo de innovar y actuar de forma diferente sirve como combustible para lograr los resultados deseados. Te recomendamos leer, buscar en las noticias e inspirarte cada día más.
A veces, en los lugares que menos pensamos se pueden hallar cosas maravillosas. No lo olvides.
Ahora, te dejaremos 15 ideas para hacer cortometrajes.
La fantasía de vivir fuera de la realidad
La vida adulta suele ser asfixiante para algunos y escapar de esa realidad es el deseo de muchos. En esta idea de cortometraje puedes buscar un personaje, preferiblemente millennial que desee dejar sus obligaciones de lado y sumergirse en una fantasía.
Entrar a un sitio y observar edificaciones distintas, en una ciudad diferente y teniendo la oportunidad de hacer lo que siempre había deseado, por ejemplo, surfear.
Para esta idea no se necesitará mucho: Una locación de ciudad, uno o dos actores y la playa.
Mapa de sueños
Otra de las ideas para hacer un cortometraje casero es un “mapa de sueños”, ¿Has escuchado hablar al respecto? Un mapa de sueños es una idea parecida a un proyecto de vida.
Para este corto puedes usar imágenes y una voz en off e ir contando la historia de cómo comenzó y cómo terminó. Es una excelente iniciativa para demostrar que los sueños sí son posibles y que nunca es tarde para ponerlos en marcha.
¿Lo mejor de esta idea? Es de muy bajo presupuesto.
Un cuento
¿Sabías que los mejores cortos de la historia fueron inspirados en cuentos? Dicho esto, puedes inspirarte en un cuento para crear un corto ideal para los niños.
Utilizar una escenografía sencilla y dejar una moraleja son dos elementos fundamentales al momento de generar un guion perfecto.
Imagina que son dos hermanos, uno de ellos le roba un chocolate al otro y después se desencadenan una serie de malos entendidos hasta el final que se demuestra que mentir nunca es la mejor opción.
Sobre un animal
Los animales son seres que los humanos nunca lograrán descifrar por completo y por ello son ideales para mostrarlos en pantalla. Esta idea puede basarse en un documental y contar de forma breve curiosidades sobre el animal que escojas.
Lo que necesitas son tomas reales del protagonista y algunas imágenes para proporcionarle un toque más cinematográfico al corto.
Una idea es un colibrí, puesto que son unas de las aves más interesantes que existe en el ecosistema.
Historia familiar
Inspirarse en historias familiares puede ser un buen comodín cuando se buscan ideas para cortos.
Hay algunas tradiciones que pasan de generaciones a otras. Se puede utilizar el ejemplo de alguna comida que ayuda a aliviar el corazón roto: La sopa de pollo.
¿Cómo una sopa de pollo puede calmar a las personas que se sienten tristes? Enfocarse en temas poco comunes se pueden hallar grandes narrativas.
Curiosidades del mundo
En caso de que busques realizar cortometrajes educativos, puedes basar tu guion en alguna curiosidad del mundo. Existen un gran número de individuos interesados en la cultura asiática.
De hecho, India es el segundo país del mundo con mayor población y tiene una cultura realmente interesante. Aún existen los matrimonios arreglados y la fecha del casamiento depende del día de nacimiento de los novios, la alineación de los planetas y el calendario hindú.
Es interesante conocer cómo el matrimonio es tan importante para una comunidad tan diversa y es una institución tan vital en la India.
Un sueño retorcido
Si estás en búsqueda de una historia para un cortometraje de terror, tus sueños pueden servir de inspiración. ¿Has tenido pesadillas en los últimos días? Inspírate en ellos.
La sensación de sentir que te persiguen y la desesperación de no saber quién está detrás de ti, esa necesidad de ver el rostro de la persona que está detrás de tus pasos.
Los cortos de terror o suspenso encuentran su magia en momentos decisivos y en esa capacidad de generar emociones a los espectadores.
Enamorarse con un fantasma
Escribir historias para hacer un cortometraje no es una labor fácil, pero sí puedes encontrar temas interesantes por explorar. El romance es un género que atrae a miles de seguidores.
Imagina ver la historia de dos enamorados. Dos personas que son el uno para el otro, dos personas que se dan cuenta de que su destino es estar juntos. Mientras viven un romance apasionado, uno de ellos se entera de que el otro es un fantasma.
Es una excelente idea para dejar a los espectadores sorprendidos.
Viajes en el tiempo
Cuando se trata de ideas para cortometrajes de ficción, los viajes en el tiempo son un recurso que llama la atención. Una mezcla que es poco común son los viajes en el tiempo y las vidas pasadas.
En algunas religiones, como el budismo, la reencarnación es un hecho y resulta interesante toparse con cortos o películas que unan ambas.
Para llevar a cabo un corto con este tema, es indispensable investigar y poner a funcionar la creatividad.
Matrimonio arreglado
La creencia de casarse por amor y no por conveniencia prevalece a lo largo de los años. En las últimas décadas, se ha defendido el amor como un elemento vital para contraer nupcias.
Si te estás preguntando, ¿De qué puedo hacer un cortometraje? Un matrimonio que se une por un arreglo y terminan enamorados por detalles o cuestiones pequeñas puede resultar ser una temática que llama la atención si se desarrolla de la manera adecuada.
Cambio climático
¿Cómo mostrar el impacto del cambio climático en un corto para niños? Los cortometrajes también pueden servir como elementos educativos y al utilizar características infantiles se tiene la posibilidad de dejar un gran mensaje.
Para conectar más con este tipo de público es necesario que el elenco está compuesto por infantes. La historia puede basarse en el valor de cuidar el medio ambiente y la importancia de hacer un cambio a tiempo.
Política con humor
La política y el humor, a veces, parecen no ir de la mano, pero en ocasiones sí. Emplear la parodia, la ironía y el humor negro como premisas principales para unir ambos temas suena como una buena como ejemplos de cortometrajes.
Quizás tomar como referencia alguna escena icónica y mostrar un final alternativo. Cuando se trata de humor existen muchos escenarios posibles.
El duelo
Los momentos difíciles forman parte de la vida y hay duelos que duran una eternidad, ¿por qué no plasmarlos en un cortometraje? El demostrar el dolor desde dentro y los diferentes modos en los que las personas lo enfrentan puede ser capaz de ayudar a otros.
Cartas anónimas
Una chica recibe cartas anónimas a diarios, en algunas oportunidades describen su forma de vestir y con quién habló, en otras resaltan cualidades de su personalidad que son agradables.
Sin importar el contenido, es una persona que está cerca y la conoce. A medida que pasa el tiempo, la chica se desespera y empieza a buscar ayuda. Nadie le presta atención a sus reclamos.
Tiempo después descubre que la persona que está detrás de esas cartas no es un admirador, sino un victimario. La ataca, ella intenta defenderse, pero es inútil: Termina asesinada.
Mostrar una historia como esta genera interés en la audiencia.
Corazón roto
La fantasía y el amor -casi siempre- son buenas combinaciones. En esta historia hablaremos de un chico que le costó revelarle a su mundo que es homosexual. Cuando comienza a aceptarse a sí mismo, se enamora de otro, pero este le dice que deben mantener la relación en secreto.
Lo ignora en público, lo denigra delante de otros, pero en la intimidad compensa todo esto. Él lo acepta con vehemencia, en el nombre del amor… Hasta que lo ve besándose con una chica.
Su corazón termina roto y en medio de lágrimas pide un deseo: un corazón que no esté dañado y sin recuerdos del pasado.
Su deseo se cumple. Al día siguiente todos los recuerdos de esa relación han sido eliminados y todo vuelve a comenzar.
La amistad y su magia
Y para terminar los temas para hacer un cortometraje, hablaremos de la amistad y su magia. Un día un adolescente pierde a sus padres, debido a un tsunami y se queda solo en el mundo. Las únicas personas que tiene en el mundo son dos amigos.
A través de las diferentes situaciones, su amistad se refuerza y al final demuestra que los amigos pueden ser esa familia con la que no compartes lazos, pero que eliges.
Con estas ideas para cortometrajes, estamos seguros de que encontrarás una que logre inspirarte para realizar tu primer corto o segundo. A través de estos temas para cortometrajes lograrás recorrer el amor, la pasión, el compromiso y la amistad. ¡Escoge sabiamente!
La naturaleza social es una necesidad innata, socializamos para procrear, para subsistir, para estar saludables, para defendernos de amenazas. El ser social necesita el contacto y la comunicación para el logro de objetivos así como para su desarrollo mental y físico. Conozcamos entonces sobre la dimensión social del ser humano, qué elementos se constituyen al ser humano en filosofía así cómo el significado de gregario.
Corrientes sociológicas: Cuáles son, características, teorías y representantes de las 8 principales escuelas sociológicas
Se refiere a lo perteneciente o relativo a los seres humanos que conviven y mantienen actividades comunes para el logro de objetivos colectivos e individuales. Cuando escuchamos los términos Naturaleza social o Ser social, de inmediato nos remitimos a la frase más popular del filósofo Aristóteles: “El hombre es un ser social por naturaleza”. Sin embargo, las definiciones académicas son varias y extensas, algunas de ellas son:
Significa viviendo o prefiriendo vivir en una comunidad en lugar de solo.
La definición de ser social denota o se relaciona con la sociedad humana o cualquiera de sus subdivisiones.
Son características de la experiencia, el comportamiento y la interacción de las personas que forman grupos.
Está relacionado con o que tenga el propósito de promover el compañerismo, actividades comunitarias, etc. un club social.
Relacionado con o dedicado a los servicios sociales un trabajador social.
Define gregario a las personas de un grupo que carece de ideas y sigue a los demás o que vive en comunidad.
Los seres humanos nacen en grupos sociales y forman parte durante el trayecto de sus vidas a una o varias sociedades, es decir, que forma parte de la concepción y evolución de toda personas. Como miembros de una sociedad, el hombre como ser político crece, aprende y trabaja en ella siempre en contacto necesario con otros.
Tan necesaria ha sido la necesidad de contacto y comunicación, que se han superado fronteras y distancias geográficas a través de la invención y uso de herramientas para tal fin, como es el caso del correo, telégrafo, teléfono e Internet.
Naturaleza social y evolución
Pero no en vano se ha obedecido a la necesidad de comunicación a la naturaleza social, puesto que la interacción entre los humanos incide positivamente en el bienestar mental y físico del hombre, lo que ha sido científicamente comprobado. Un artículo publicado por la revista científica británica Nature, indica que la interacción social genera dopamina en nuestro organismo, una morfina natural contra el dolor físico.
El estudio publicado en 2011, revela que ser social se convirtió en una fortaleza clave para los ancestros primates de los humanos cuando pasaron de buscar comida por la noche para ocultarse de sus depredadores, a la cacería durante el día desarrollando una forma básica de lenguaje para compartir ideas, desarrollar herramientas y evolucionar.
Los investigadores también indican que los humanos son seres innatos compasivos y empáticos, demostrando a lo largo de la historia su capacidad de cuidar y compartir. Ya que, para que una especie sobreviva, sus miembros no solo deben procrear, sino también proteger a sus crías del daño y a sus compañeros de las lesiones frente a la adversidad. El hombre es libre por naturaleza.
Características de la naturaleza humana
Aunque estas capacidades innatas de la naturaleza social puedan verse resaltadas en algunos profesionales que estudian el carácter y la conducta social, como psicólogos y sociólogos, lo cierto es que todas las personas que compartimos la vida en sociedad nacemos con algunas características comunes que resultan necesaria para que el contacto con otros sea fluido y armónico. Conozcamos cuáles son las características del ser social o el ser humano en la sociedad:
Habilidades de pensamiento crítico
Los seres humanos o seres sociales son dinámicos así como las sociedades en la que se sumergen. Sus reglas, ideas y la estructura crecen y se transforman espontáneamente a medida que las personas hacen descubrimientos y se adaptan a entornos diversos; de igual modo los problemas sociales que debe resolver para lo que se requiere el pensamiento crítico.
Curiosidad por la sociedad
Un ser social poco puede mantenerse alejado de las personas o vivir aislados. Para comprender e influir en la sociedad, se necesita dedicación y tiempo para participar en diversas formas. Experimenta un interés genuino y constante hacia sus similares y las formas en la que viven; igualmente en la búsqueda de otras respuestas. Se integra el ser individual y ser social.
Inteligencia interpersonal
Esto tiene que ver con la capacidad de identificar, interpretar con precisión y responder adecuadamente a los pensamientos, sentimientos y comportamientos de otras personas. El ser social es empático y comprensivo, tiene la capacidad de percibir cuando las personas en su entorno son afectadas mental, físicamente o emocionalmente, a lo que son capaces de proponer soluciones para beneficio colectivo, también para ser social y ser individual.
La naturaleza social, permite a las personas identificar, interpretar y expresar efectivamente sus propias emociones, pensamientos y comportamientos instintivos. Pueden incluso apartar sus propios sesgos y experiencias internas, para un propósito común más amplio y necesario. Separa ser social y sociedad.
Algunas teorías de la naturaleza social
En un repaso breve, recordemos que según varias teorías científicas el comportamiento social es producto de factores biológicos innatos resultantes de la evolución y también de factores culturales que han ido surgiendo en el transcurso de la historia. El psicólogo William McDougall fue de los primeros en indagar sobre las raíces instintivas del comportamiento social.
Ante la pregunta de por qué el hombre es un ser social; posteriormente y como naturaleza de la sociología otros estudiosos agregaron a sus teorías e imágenes del ser social, la influencia de los factores ambientales en el comportamiento social y relación del hombre con la naturaleza.
En seguimiento a la relacion naturaleza-hombre, para los años 60 y 70, los estudios de campo con primates no humanos, babuinos para ser concretos, impresionaron frente a sus similitudes con el comportamiento social humano, ampliando la opinión que el comportamiento social humano parece tener una base biológica y reflejar el funcionamiento de la evolución, como en el caso de los patrones de expresión emocional y otras formas de comunicación no verbal, la estructura del lenguaje y aspectos del comportamiento grupal.
Existen múltiples investigaciones sobre la socialización o por qué el ser humano vive en sociedad, descubriendo que el aprendizaje interactúa con factores innatos, por ejemplo; la capacidad innata para el idioma. Los modelos lingüísticos que ven el comportamiento social como regido por principios análogos a las reglas de un juego o específicamente a la gramática de una lengua, también tiene sus seguidores.
Otros ven el comportamiento social como un tipo de habilidad motora dirigida a un objetivo y modificada por retroalimentación, mientras que otros modelos se han basado en la teoría de juegos, que enfatiza la búsqueda e intercambio de recompensas. Entre los modelos teóricos desarrollados para describir la naturaleza del comportamiento social, el modelo de estímulo-respuesta, generalmente se ha encontrado útil pero incompleto.
Varias teorías han estimulado la investigación sobre la socialización; la teoría freudiana condujo a algunos de los primeros estudios sobre actividades tales como la conducta oral y anal. La teoría del aprendizaje condujo al estudio de los efectos de las recompensas y los castigos sobre el comportamiento social simple y se extendió a procesos más complejos como la imitación y la moralidad.
Ventajas de la socialización
La psicóloga y escritora canadiense, Susan Pinker afirma que el contacto directo cara a cara estimula partes del sistema nervioso, liberando una especie de cóctel de neurotransmisores que regulan el estrés y la ansiedad. Otro estudio, demostró que las personas sometidas a quimioterapias para el cáncer tienden a tener mejores resultados si cuentan con apoyo social. Ya con la mención de estas dos ventajas para la salud de nuestro cuerpo, se hace importante y notorio el beneficio de de nuestra naturaleza social.
Tipos de apoyo social
Sin embargo socializar, produce una serie amplia de ventajas que son necesarias no solo para la salud física sino además mental, y en consecuencia para una vida integral, armoniosa y avanzada. El apoyo social que recibimos a través del encuentro e interacción con las personas en nuestro entorno es clave en tiempos de alegría pero también de tribulación, este se presenta en varias formas:
Instrumental o práctico: ejemplo, ayudar a mudarse de casa o a algún traslado en emergencia.
Emocional:ejemplo, escuchar y ofrecer consuelo tras la muerte de alguien cercano.
Informativo:ejemplo, dar consejos sobre primeros auxilios en función de su experiencia como paramédico.
Valoración o retroalimentación positiva sobre sus cualidades personales o desempeño: ejemplo, felicitar a alguien por el resultado de una prueba o promoción.
Socialización y salud
Las investigaciones muestran que recibir apoyo social reduce la cantidad de cortisol, que es la hormona asociada con el estrés y que puede generar graves problemas de salud física y psicológica, como depresión, tensión muscular, problemas para dormir, aumento de peso y problemas de memoria y concentración.
La socialización también puede ayudarlo a enfrentar los desafíos de la vida, algunas investigaciones muestran que las personas en etapa de divorcio suelen sobrellevar de mejor manera la sensación de pérdida que conlleva el final de un matrimonio cuando están apoyadas por otros.
Otro beneficio de la socialización es que reduce las probabilidades de agotamiento profesional; se comprobó con un grupo de trabajadores sociales que recibieron apoyo informativo e instrumental de sus colegas, y demostraron menos síntomas de agotamiento y estrés relacionado con el trabajo.
Finalmente, se ha corroborado que el apoyo social, venga de parte de familiares, amigos o incluso desconocidos, puede afectar los resultados en pacientes con cáncer. Las mujeres diagnosticadas con cáncer de mama tienen tasas de supervivencia más altas si tienen conexiones sociales cercanas.
La naturaleza social nos da la ventaja de pertenecer a una sociedad en la que sus integrantes se ayudan entre sí y enfrentan exitosamente las amenazas de su entorno. El ser social de manera intuitiva comprende que la unión hace la fuerza y se siente cómodo en compañía de los demás, especialmente en momentos de amenaza o necesidad. Lo escribió Alejandro Dumas: Todos para uno y uno para todos!
¿Cuáles son los valores familiares? Los valores familiares son un conjunto de calidades que a veces pasan de generación en generación que hacen que una persona sea apreciada o se considere bien educada. Cuando se describen los principios y valores de la familia, se entiende que son características intangibles en el ser humano y, aunque es algo que no se ve a simple a vista son una guía para tomar decisiones a lo largo de la vida. Todas las familias deben darles importancia de los valores en la familia, porque con ellos es que se puede lograr una sociedad en armonía, respetuosa y de sana convivencia. A lo largo de este artículo encontrarás en qué consisten los valores familiares, qué son los valores familiares y que cuáles son los valores de la familia.
Tipos de familias: Características y ejemplos de las 11 clases de familia que existen (compuestas, unipersonales…)
La solidaridad es uno de los valores importantes en la familia que hace ser a las personas empáticas, ya que se caracteriza por hacer de los individuos personas colaborativas. Todo el mundo puede ser solidario, puede considerarse una virtud, ya que con ella las personas son capaces de ayudar a otros y contribuir al mejoramiento de una sociedad.
Gracias a la solidaridad una sociedad puede superar desastres como las pandemias, guerras o pestes. En el caso de las familias, la solidaridad se hace presente cuando alguno de los integrantes necesita ayuda para superar cualquier problema o situación por la que esté atravesando.
Por ejemplo, cuando alguien pierde a un ser querido, los demás pueden mostrarse solidarios acompañándolo en su dolor y dándole el espacio que necesita para vivir el duelo.
Respeto
El respeto entre los valores de la familia es uno de los principales que se difunden en una familia, porque es el que ayuda a apreciar a los demás o aun objeto o creencia. Este valor implica que una persona pueda tolerar a otra, el respeto a la familia, lo que significa que a pesar de no pensar o compartir los mismos intereses o ideas, no hay necesidad de ofenderlo o discriminarlo.
Es un valor que debe estar presente en todas las sociedades para logren permanecer unidas y convivan de la mejor forma posible, ya que en el mundo existen millones de ideales y grupos sociales que al desenvolverse en el mismo espacio geográfico deben ser respetado.
Uno de los ejemplos más comunes para entender el significado de respeto, es el respeto al otro, porque más allá de las diferencias que pueda tener una persona debe tener la capacidad de tolerarla sin hacerlo sentir mal por pensar o actuar diferente. La familia y transmisión de valores debe darse en todos los grupos sociales, sobre todo el respeto.
Si te preguntas qué valores fortalecen a la familia, la tolerancia es uno de ellos. Se podría decir que es un valor que se conecta con el respeto porque es la capacidad que tiene el ser humano de aceptar las ideas o preferencias de los demás, a pesar de no compartirlas. El significado de tolerancia no implica que se deba ser una persona indiferente, al contrario, es un valor que le permite al individuo aceptar las diferencias sin generar incomodidad.
La tolerancia puede presentarse en diferentes ámbitos, por ejemplo, en la política o diversidad cultural, también en un culto religioso, en el trabajo o escuela y en la diversidad sexual. Hay muchas personas que no saben cómo valorar a la familia que tienen y se debe a que no son tolerantes y comprensivos para entender a cada uno de los integrantes.
En el caso del ámbito laboral, consiste en saber escuchar las opiniones de los demás y aceptar las propuestas que otros presenten porque todos son parte de un mismo equipo.
Empatía
Este valor es la capacidad que tiene el ser humano de colocarse en el lugar del otro y poder comprender y entender sus sentimientos y emociones, e incluso poder sentirlas como propia. La empatía es un valor propio de la naturaleza humana y todas las personas la tienen, solo que algunos la desarrollan mejor que otros.
La empatía puede considerarse un don, cualidad o virtud porque poder identificarse con los sentimientos del prójimo ayuda a generar buenas relaciones interpersonales en todos los ámbitos de la vida. Descubrir cuáles son los valores y principios en la familia es un proceso de constante aprendizaje donde todas las personas deben estar dispuestas a aplicar cada valor para tener una vida más plena.
Un ejemplo de la empatía, es cuando una persona sufre un accidente en la calle y personas extrañas corren a socorrerlo y estar pendiente de su estado de salud sin pedir ni esperar nada a cambio. Este valor se construye desde la infancia, cuando los niños ven a otros llorar o estar tristes y tratar de cambiarles el ánimo, por ejemplo.
Honestidad
La honestidad tiene el poder de crear personas confiables y fuertes que están en sincronía con lo que sienten y dicen. Las personas honestas saben diferenciar el bien del mal y toman decisiones basadas en valores que se inclinan por el bien común.
La honestidad se vincula con la justicia, la verdad y la amabilidad. Las personas que son honestas no actúan para ser elogiados o buscando reconocimiento, al contrario, siempre hacen las cosas tratando de ayudar a todos los que lo rodean, sean cercanos o no.
Es uno de los valores en el hogar que crece constantemente, porque para poder fomentar la honestidad y practicarla se debe fomentar desde el espacio donde se vive que es la familia. Un comportamiento honesto siempre atraerá buenas amistades y mejorará el desarrollo de la persona en todos sus ámbitos.
Una forma de ser honesto, es cuando a una persona en la calle se le cae o tiene expuesto algo de valor y no se ha dado cuenta, una persona honesta le comunicará lo que sucede a la persona antes de quedarse con el objeto de valor. Otro ejemplo, son los testigos de un crimen o alguna situación que perjudique a otros, hablar con la verdad es ser honesto ante la ley y consigo mismo.
Responsabilidad
Es otro de los valores en casa que se desarrolla en la conciencia de las personas y se conecta con la ética y moral. Cuando una persona es responsable toma decisiones de forma consciente y asume las consecuencias que conllevan las mismas.
La responsabilidad suele considerarse una virtud que existe desde los inicios de la vida y se aplica a cualquier área de desarrollo de las personas.
Este valor se muestra de diferentes formas, por ejemplo, una familia es responsable de educar a sus hijos. Tienen el derecho de velar por ellos y su salud. Mientras que la responsabilidad también se manifiesta cuando un empresario es responsable de responder a sus empleados por un sueldo o pago por las labores que ofrecen.
Gratitud
La gratitud es darle valor y estima a todo lo que está en tu vida, ya sea material o espiritual. Esta palabra también significa agradable y se relaciona con estar feliz y agradecido con lo que te rodea. Es otro de los valores de la familia para niños porque, de nuevo, la primera en enseñar e inculcar este valor es la familia.
Ya que es la familia y sus valores los encargados de dar el ejemplo y demostrarle a los más pequeños que cuando alguien ayuda o presta algún servicio se debe agradecer.
La gratitud suele presentarse cuando una persona ayuda a otra sin esperar nada de recompensa. También es necesario destacar que ayudar a otros puede ser en cualquier aspecto, desde lo emocional hasta lo laboral.
Una forma de expresar gratitud, que es uno de los valores de la familia actual, es cuando se traviesa por una situación difícil y alguien se ofrece a escucharte y apoyarte. Tú quedarás agradecido por su apoyo.
Confianza
La confianza puede expresarse de distintas formas, porque puede ser la seguridad que tienes de ti mismo, la seguridad que desarrollas al estar con otras personas o la seguridad que esas personas te transmitan.
Esta cualidad está presente en todos los aspectos de la vida de la familia y los valores, porque son estos los que te ayudarán a salir adelante con todas las metas y propósitos que te plantees. La confianza es una cualidad que se va construyendo con el tiempo y con las experiencias que tienes en la vida.
Por ejemplo, cuando una persona tiene experiencias positivas a nivel laboral, siente confianza cada vez que inicia un proyecto nuevo o cambia de compañía. Lo mismo sucede con las relaciones, si la persona ha pasado por varias relaciones y todas han sido positivas, se sentirá cómodo conociendo a otros.
Compasión
Es uno de los valores humanos que se unifica con la empatía y la comprensión, porque una persona compasiva entiende los sentimientos de los demás. La compasión permite que todas las personas sean tratadas con igualdad, porque quien aplica este valor en su vida no juzga, ni rechaza a otros.
La compasión provoca una mezcla de sentimientos que está impulsada por la ayuda y la caridad para contribuir en la mejoría de las demás personas.
Un claro ejemplo de compasión puede ser cuando una persona se siente en la necesidad de ayudar a alguien que tiene algún problema o precariedad. Es decir, que al alguien le haga faltan alimentos, la persona compasiva se ofrecerá a darle alguno que esté en sus posibilidades.
Perdón
El perdón es uno de los valores más difíciles de asimilar por el ser humano, porque implica aceptar alguna falla de otra persona. Aplicar este valor es una decisión muy personal porque requiere de valor y esfuerzo ya que se debe dejar de lado los sentimientos de enojo que se experimentan hacia la persona que se va a perdonar.
Perdonar implica comprender lo que uno es y siente y también a los demás. Tampoco es olvidar lo sucedido, pero si buscar el aprendizaje en la experiencia vivida. El perdón es una forma de liberarse de emociones que pueden destruir tus sentimientos y llenarte de sensaciones negativas. Por ejemplo, en las relaciones de pareja cuando alguno de falla, es decisión del individuo dolido si perdonar a esa persona y seguir trabajando en la relación.
Perdonar también es pedir disculpas por romper algo que era importante para alguien, por no asistir a un evento de relevancia y que marcaría la diferencia para un familiar o amigo, al que le interesaba que estuvieras allí.
Lealtad
La lealtad es ese sentimiento de respeto y fidelidad hacia otra persona, o un compromiso, comunidad, organización o cualquier otra área que implique ser fiel a lo que realizan en conjunto.
Ser leal es sinónimo de ser noble, ser honrado, honesto y otro conjunto de valores morales y éticos que ayudan a desarrollar mejores relaciones sociales en todo el mundo. La lealtad está presente en diversos contextos ya que se puede ser leal a una amistad, en el trabajo, en una relación amorosa, entre otros.
Por ejemplo, en una relación de pareja, ambos son leales al otro, porque se comprometen a respetarse mutuamente y no involucrar a terceras personas en la relación. También existe la lealtad a la patria, a una religión.
Amistad
La amistad es ese afecto personal, puro y desinteresado que se comparte con otra persona y que se fortalece con el tiempo. Es un valor que está presente desde la infancia e involucra sentimientos tan fuertes que hay amistades que perduran desde la niñez hasta la vejez.
La amistad es un valor importante en la vida del ser humano y es un legado de valores familiares para niños, porque todos los individuos tienen la necesidad de relacionarse y compartir sus experiencias con otros, esto porque es un ser social por naturaleza y la soledad no es una de sus opciones.
La amistad se da en muchos ámbitos, por ejemplo, los niños cuando inician la escuela empiezan a crear vínculos con otros niños de su edad y desde ese momento aprenden a crear amistad con otros. En la adultez, las personas son más selectivas con su grupo de amistades y aunque siguen estando presentes deben ser personas que compartan sus gustos, intereses y opiniones.
Dentro de los diferentes valores que hacen del ser humano alguien mejor y más sociable, se encuentra la familia ¿qué es la familia como valor? Cómo se ha mencionado a lo largo del artículo son la base para conseguir que una persona cultive valores positivos en su vida.
Los valores familiares son principios universales, es decir, están presentes en todas las sociedades, etnias y religiones. Simplemente, cada grupo social los adapta a sus creencias. Sin los valores de la familia la humanidad no podría lograr un crecimiento adecuado, porque significan unas reglas o lineamientos que se deben seguir para construir comunidades positivas y en armonía.
Aprender como detectar un cliente o consumidor es un procedimiento crucial dentro de empresa, especialmente cuando se trata de un asunto tan delicado como es el garantizar la supervivencia de un producto. En la actualidad, las diferencias entre cliente y consumidor es un factor decisivo cuando llega la hora estudiar fenómenos relacionados con aspectos tan esenciales de un producto como son la demanda y su situación dentro del mercado.
Clasificación de clientes: Definición, características, actividades y ejemplos de todos los tipos de clientes (potenciales…)
Uno de los puntos críticos en lo que se refiere a la diferencia entre cliente y consumidor, es la influencia que ejerce la empresa que ofrece los bienes y servicios dentro del argumento que utiliza un comprador para justificar sus decisiones.
Para un cliente, la diferencia entre un producto y un servicio radica principalmente en la imagen que el mismo tiene de la marca y sus experiencias con ella. En cambio, para un consumidor, su única prioridad es la de satisfacer una necesidad específica a través de un producto diseñado para este fin.
Otro aspecto para tener en consideración cuando se habla de un comprador como cliente o consumidor, es si realmente el bien o servicio que este adquiere a través de su compra es realmente para sí mismo o es para alguien más.
Si hablamos de la diferencia entre cliente y consumidor, la experiencia es un factor clave que la empresa debe procurar a través de dos elementos cruciales que son el servicio y la satisfacción. Un cliente de la marca basa su decisión de compra en el servicio que le ofrece la empresa a través de la marca, mientras que para un consumidor; la prioridad es que tan eficiente resulte el producto para satisfacer su necesidad.
Pago del producto o servicio
Si investigamos por nuestra cuenta cuál es la diferencia entre cliente y consumidor, descubriríamos que uno de los factores determinantes para definir a un cliente o consumidor consiste en quien realiza la compra. El cliente es la persona que tiene la responsabilidad de ejecutar la acción de compra, independientemente que el producto que adquiera sea para su uso personal.
La mejor manera de comprender en qué consiste esta diferencia entre cliente y consumidor es a través de un ejemplo cotidiano. El dueño que asista al supermercado para comprar alimento para su mascota adquiere automáticamente el rol de cliente dentro del establecimiento, sin embargo, el papel de consumidor del producto en sí lo adquiere la mascota.
En términos de marketing, un cliente y consumidor es lo mismo, hasta que se empieza a analizar con detenimiento todos aquellos elementos externos que pueden influir en su decisión de compra y cuál es el que resulta ser el que posee más peso para el individuo que efectúa la compra.
Y es justo en este punto, en donde la diferencia entre cliente y comprador empiezan a salir a la luz. Pues para un cliente, la mayoría de sus decisiones de compra poseen una cierta carga emocional representada por la experiencia previa que ha tenido con la marca; en cambio, para un comprador es la propia necesidad y la urgencia de satisfacerla con un bien o servicio lo que tiene mayor peso sobre él cuando llega el momento de hacer efectiva una compra.
La experiencia del comprador
Resulta imposible abordar un tema tan específico como es la diferencia entre cliente y consumidor, sin antes hacer una pausa para estudiar cómo la experiencia del comprador puede influir sobre la decisión de compra de una persona.
Desde una perspectiva más técnica, la experiencia es un argumento de compra que es expuesto con mayor frecuencia por un cliente. Pues al ser la persona responsable de ejecutar la compra en la mayoría de los casos, la calidad del servicio ofrecido es un aspecto decisivo para él como comprador; esto puede verse reflejado con mayor claridad en la mayoría de ejemplos de relación con el cliente que existen en internet.
Sistemas de recompensas y fidelización
Los sistemas de recompensas y fidelización son la forma más directa en que la empresa reconoce diferencia entre cliente y usuario del bien o servicio elaborado. Todo esto basado en la confianza y la frecuencia con la que una persona haga usos de los productos que representan a la marca dentro del mercado competitivo.
Uno de los métodos más simples y a la vez eficientes para poder definir si un comprador entra en la categoría de cliente o consumidor, es estudiar con cierto detenimiento las reacciones que presenta el comprador hacia la marca. A pesar de que los sistemas de recompensas y fidelización son estrategias de marketing diseñadas para clientes recurrentes, también pueden representar una oportunidad de convertir a consumidores espontáneos en posibles clientes.
Frecuencia de compra
Otro punto crucial para establecer una diferencia más marcada entre lo que es un cliente, consumidor y usuario de la marca es la frecuencia con la que un comprador adquiere los productos relacionados con la empresa.
Pero, a pesar de que la frecuencia es un buen indicador para saber si se trata con un cliente o consumidor; es necesario hacer un estudio mucho más profundo de aquel elemento externo que tiene mayor peso sobre la decisión de compra de una persona antes de establecer una diferencia entre cliente y consumidor. Aunque ciertamente, la frecuencia con la que una persona adquiere los productos asociados a una marca específica son un indicador bastante fiable, especialmente si se tiene en consideración el papel que juega la diferencia entre atención y servicio al cliente dentro de la experiencia general del comprador.
Calidad de servicio y producto
Dentro del mundo del marketing como especialidad enfocada en la promoción y rentabilidad de los productos dentro del mercado, siempre ha existido un debate bastante intenso con respecto al producto vs servicio.
Sin embargo, en la actualidad se ha empezado a promover una filosofía la cual ha empezado a ganar mayor credibilidad entre los expertos. La calidad del producto es la piedra angular que permite establecer un primer contacto con el cliente o consumidor, mientras que el servicio asociado al producto es crucial para que el comprador sea capaz de establecer un punto de comparación entre los bienes y servicios ofertados por la marca y los de sus competidores.
La imagen de la marca
Es inevitable establecer una diferencia entre cliente y consumidor, sin tener en cuenta la presencia de la marca y su rol como elemento externo que puede influenciar la decisión de compra de un individuo.
Pero esto es mucho más que solamente la imagen gráfica y las estrategias comunicacionales de la empresa para promover las ventas de sus productos. Aquí entra en juego muchos otros factores que, en cierta manera, contribuyen a definir la personalidad de la marca y la postura de la opinión pública ante esta a través de argumentos comparativos como la diferencia entre servicio al cliente y atención al cliente.
Es indiscutible el hecho de que cuando se trata de todo lo relacionado con el lanzamiento y la evolución de un producto dentro del mercado competitivo, hace falta tener muy en cuenta algunos principios esenciales dentro del marketing como es la diferencia entre cliente y consumidor. Independientemente que se trata de un cliente o consumidor el que realice la compra final, el hecho de concretar dicha acción ya está brindando información muy valiosa para la empresa que les puede revelar que tan bien posicionada se encuentra su marca dentro del mercado y como ha sido la acogida de los productos que la representan por parte del público.
Las ruinas de una ciudad de 3,400 años emergieron desde el río Tigris en Irak
La ciudad perdida de “Zakhiku” ha resurgido después de pasar décadas bajo el agua en el embalse de Mosul en el río Tigris en Irak. El asentamiento de 3,400 años de antigüedad surgió tras un período de sequía extrema de varios meses en el país, que provocó que se extrajeran grandes cantidades de agua del embalse e hizo que los niveles de agua cayeran.
Esto dio lugar a que los edificios de la ciudad antigua quedaran expuestos, incluida esta enorme fortificación, un edificio de almacenamiento de varios pisos y un complejo industrial, todos ellos de la época del Imperio de Mittani (1550-1350 a. C.). Este último período de sequía imprevisto ayudó a los arqueólogos a documentar e investigar la mayor cantidad posible de la ciudad de la Edad del Bronce, antes de que el nivel del agua subiera una vez más.
La ciudad ahora está bajo el agua nuevamente, pero está cubierta con láminas de plástico y grava para evitar una mayor degradación.
Descubrieron cientos de artefactos del Antiguo Egipto, cerca de El Cairo
Las autoridades egipcias han exhibido un tesoro de artefactos antiguos que datan de hace 2,500 años y que fueron excavados en la antigua aldea de Saqqara, cerca de El Cairo. De acuerdo al Consejo Supremo de Antigüedades de Egipto, la impresionante colección incluye 250 sarcófagos pintados con momias bien conservadas en el interior, así como 150 estatuas de bronce de deidades antiguas.
Un sarcófago contenía un papiro bien conservado escrito en jeroglíficos, tal vez versos del Libro de los Muertos, afirman las autoridades, quienes también exhibieron vasijas de bronce utilizadas en los rituales de Isis, la diosa de la fertilidad en la mitología del antiguo Egipto.
Los artefactos, descubiertos después de una extensa excavación en Saqqara, datan del Período Tardío, alrededor del año 500 a. C., e incluyen una estatua de bronce sin cabeza de Imhotep, arquitecto principal del faraón egipcio Djoser, que gobernó el antiguo Egipto entre 2630 a. C. y 2611 a. C.
Afirman que el hígado humano puede sobrevivir fuera del cuerpo durante días
Antes, un hígado tenía un lapso de 12 horas para mantenerse viable para ser trasplantado, pero un nuevo avance podría mejorar enormemente el panorama del trasplante de hígado, ya que los científicos conservaron un hígado durante tres días, en condiciones no congeladas, antes de trasplantarlo a un paciente.
Además, ese hígado había sido considerado inviable por los centros de trasplante, ya que tenía un tumor y provenía de un paciente con sepsis (infección bacteriana) que necesitaba ser evaluado y tratado. La ventana de tres días permitió a los investigadores realizar estas acciones, limpiando el hígado para el trasplante.
No obstante, se demostró un año después, que el receptor estaba perfectamente sano, con una función hepática normal y una calidad de vida normal. Aunque se necesita más investigación antes de la aceptación clínica generalizada, los resultados podrían significar, en el futuro, un aumento en la cantidad de hígados considerados viables para el trasplante.
El icónico DeLorean hollywoodense obtiene mejoras como un automóvil totalmente eléctrico
El DeLorean, mejor conocido por aparecer en el clásico de ciencia ficción de 1985, Regreso al Futuro, está de vuelta para ser un vehículo totalmente eléctrico y respetuoso con el medio ambiente. De acuerdo a los informes, el nuevo modelo Alpha5 EV‘, tendrá la carrocería plateada del automóvil original y las icónicas puertas de ala de gaviota a ambos lados.
Además, tendrá una ventana trasera con listones y luces traseras rojas futuristas, y puede alcanzar 141 km por hora en solo 4,35 segundos. Después de centrarse en los servicios y la restauración durante casi 30 años, la empresa DeLorean Motor Company está preparando el lanzamiento del nuevo vehículo totalmente eléctrico.
Los diseños también muestran que el automóvil tiene capacidad para cuatro personas, incluido el conductor, con reposabrazos de aspecto cómodo entre los asientos, tanto en la parte delantera como en la trasera.
La inmunoterapia puede ayudar a frenar la remisión de la alergia al maní en niños
Investigadores australianos han descubierto los cambios inmunológicos clave que respaldan la remisión de la alergia al maní en los niños, allanando el camino para nuevos tratamientos más específicos. El estudio mostró por primera vez que “las redes de genes específicos se reconfiguran para impulsar la transición de la alergia al maní a la remisión clínica después de un tratamiento combinado de inmunoterapia oral con probióticos y maní”.
Dirigido por el Murdoch Children’s Research Institute (MCRI) y el Telethon Kids Institute, el estudio encontró que la reprogramación de esta red esencialmente cierra la respuesta inmunitaria alérgica responsable de causar una alergia alimentaria.
“Lo que encontramos fueron profundas diferencias en los patrones de conectividad de red entre los niños que eran alérgicos y los que estaban en remisión. Estos mismos cambios también se observaron cuando comparamos las redes de genes antes y después de la inmunoterapia en los niños que lograron la remisión después de la inmunoterapia”, dijeron los expertos y destacaron que la inmunoterapia oral podría inducir con éxito la desensibilización y la remisión con un tratamiento continuo.
Si se compara con otros países del continente europeo, el arte en Inglaterra, específicamente la pintura, surgió de forma tardía, y es para el siglo XVI cuando se dio inicio a la práctica de realización de retratos por parte de artistas muy solicitados por la nobleza del momento, algunos de ellos alcanzando el estatus de pintores oficiales de reconocidos monarcas. Será para el transcurso del siglo XVIII que los pintores británicos alcanzaron su mayor esplendor bajo la denominada escuela inglesa, que si bien seguía teniendo al retrato como principal ámbito pictórico, fue incorporando otros como el paisajismo y diferentes técnicas que dieron aportes a las corrientes artísticas de la época en que les tocó hacer carrera. Traemos una breve reseña de la vida y trayectoria de 12 pintores ingleses famosos, mostrando también su obra de arte más representativa.
Pintores franceses famosos: Biografía, estilo y obras de 12 célebres e importantes pintores de Francia (imágenes)
Iniciamos este listado de prominentes artistas de Inglaterra está el que, quizás, fue pionero entre los retratistas famosos británicos. Nacido en 1540 y fallecido en Londres en 1596, Gower fue un importante pintor que acostumbraba identificar sus obras con su escudo de armas (como se puede observar en su autorretrato, pintado en 1579), hecho que habla de la relevancia que tenía su carrera en comparación con otros artistas de su contexto, los cuales eran considerados simplemente artesanos.
Alcanzó la cumbre de su trayectoria al ser nombrado en 1581 pintor oficial de la reina Isabel, asignación que también le permitió involucrarse con la clase aristócrata inglesa del momento, además formar parte fundamental de las decoraciones de interiores de las residencias reales. Aunque su trabajo es poco conocido, algunos de los cuadros ingleses firmados por el artista han permitido valorarlo como uno de los más importantes artistas ingleses del siglo XVI.
Entre sus obras se encuentra el ya mencionado autorretrato de 1579 y un retrato de la reina Isabel llamado Plimpton Sieve, que data del mismo año.
Retrato de la Armada
Es una de las obras de arte inglesas más aclamadas de dicho país y, por consiguiente, la pintura más famosa de Gower. Concebida en 1588 en ocasión de conmemorar la derrota sufrida por la Armada Invencible de ese año, muestra a la reina Isabel como máxima figura.
(Woburn Abbey, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
William Scrots
Otro de los pintores famosos ingleses del siglo XVI fue Scrots, pintor del que se saben pocos detalles de su vida. Muchos historiadores del arte hacen énfasis de su carrera entre 1537 y 1553, cuando destacó como impulsor del manierismo tanto en su país como en los Países Bajos, hecho que le valió su puesto como pintor tanto de la corte Tudor como la de María de Habsburgo. Para la trascendental dinastía inglesa, asumió como pintor oficial de Enrique VIII en 1546 y, posteriormente, para su hijo, el pequeño monarca Eduardo VI, cargo que ocupó hasta la muerte del joven rey en 1553.
Algunos de los cuadros de pintores ingleses que datan de ese siglo han sido atribuidos a Scrots, al ser relacionados con el estilo artístico de éste. Entre estas obras resaltan dos retratos de Eduardo VI en tamaño natural que hoy se exhiben tanto en la Colección Real como en el Louvre de París. También se especula que un retrato de Isabel I en sus tiempos como princesa también haya sido pintado por Scrots.
Un cuadro al que sí se le determinó autoría de Scrots fue este retrato del conde de Surrey, pintado en 1546, que marcó un importante precedente dentro del retratismo inglés, al ser una muestra de la aplicación del estilo manierista que comenzaba a parecer en suelo británico en esa época y que ubica a Scrots entre los artistas famosos de Inglaterra.
El noble es representado con ropa ostentosa y rodeado de detalles escultóricos y arquitectónicos propios de clasicismo. Como dato curioso, el cuadro muestra el Escudo de Inglaterra, uso que fue considerado como inadecuado al no ser la heráldica personal del conde, hecho que llevó a Howard a ser enjuiciado por el delito de traición, lo que conllevó su ejecución en 1547.
(William Scrots, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
William Dobson
Considerado como uno de los mejores pintores ingleses de la historia, Dobson destacó por ser pionero en el estilo barroco dentro del ámbito retratista. Nació y murió en Londres (1610-1646), haciéndose un notable pintor británico famoso después de conocer al artista flamenco Antoon van Dyck, que lo incluye dentro de los pintores de la corte real, hecho que se consolidó a la muerte de van Dyck en 1641, cuando Dobson, coincidiendo con la llegada de la Revolución Inglesa, se ocupó de retratar a figuras como el príncipe de Gales Carlos (futuro Carlos II de Inglaterra), Jacobo II de Inglaterra, duque de York y otros nobles, la mayoría pertenecientes a la Casa de Estuardo.
De sus más de sesenta obras, valen la pena mencionar los retratos de Richard Neville (1643), Sir Charles Lucas (1644) y Sir Edward Nicholas (1645).
Retrato de Carlos II con un paje
El lienzo hoy exhibido en la Galería Nacional de Escocia, es una de las obras más famosas de Dobson. El entonces príncipe y futuro rey de Inglaterra y Escocia es retratado junto a un paje durante su infancia, en un cuadro que data de 1642, pintado en el tiempo en el que el artista estuvo en Oxford en vísperas de la Revolución Inglesa.
(Scottish National Gallery, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Thomas Gainsborough
Entre los pintores famosos de Inglaterra resalta este nombre, por ser uno de los fundadores de la Real Academia de las Artes y el primer presidente de dicha institución, puesto otorgado gracias a su trayectoria como pintor y retratista. Nacido en Sudbury en 1727 y fallecido en Londres en 1788, inició su carrera como paisajista, aunque la influencia que recibió de artistas flamencos como Antoon van Dyck lo hizo desarrollarse tiempo después como retratista.
Como parte del movimiento rococó, atrajo a importantes clientes de la talla del rey Jorge III y su consorte, Carlota Sofía. A pesar de la fuerte competencia que tenía en su época, fue uno de los pintores favoritos de la corte real y, a final de su carrera, dio valiosos aportes como creador de la escuela paisajística inglesa del siglo XVIII.
Entre sus obras más famosas se encuentran Molly y Peggy (hijas del pintor), Retrato de la señora Graham, La mujer de azul y Campesina con perro y jarro.
William Hallet y su esposa Elizabeth
Cuadro comúnmente conocido como El paseo matutino, es una clara muestra de la madurez artística de Gainsborough, que para 1785 ya desarrollaba su obra combinando los dos géneros donde destacó en toda su trayectoria: el retrato y el paisaje. La fusión de ambas corrientes permitió que el artista se catapultara en su momento entre los pintores de Inglaterra más reconocidos del siglo XVIII.
(National Gallery, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Joshua Reynolds
Junto a Thomas Gainsborough fundó la Real Academia de las Artes, y tal fue la influencia de este artista que sirvió como promotor del Gran Estilo, el impulsor del retratismo inglés y fiel exponente del academicismo, aspectos que le llegaron a valer para su nombramiento como caballero en 1769 por parte del rey Jorge III y su puesto entre los pintores ingleses más famosos.
Nacido en 1723 y fallecido en 1792, recibió influencia de notables artistas británicos y de sus estudios en Italia, lo cual dio paso a su trayectoria dentro del movimiento neoclasicista. Entre sus cuadros destacan Muchacho leyendo (1755), Retrato de la Duquesa de Hamilton (1760) y Cupido desatando el cinto de Venus (1788).
Una valiosa manifestación de la esencia del neoclasicismo reflejado por Reynolds es este cuadro pintado en 1769 para retratar a la noble figura que da el título a la obra, y que hoy forma parte de la colección del Museo Soumaya.
(Museo Soumaya at Plaza Carso, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
William Hogarth
Entre los notables artistas ingleses se encuentra este pintor, grabador e ilustrador, relevante dentro del movimiento barroco y precursor del caricaturismo de historietas en Occidente. Nacido y fallecido en Londres (1697-1764), Hogarth dio sus primeros pasos como grabador en 1720, pasando a ser pintor en un contexto donde destacadas figuras de la sociedad inglesa daba mayor valor a las obras de artistas extranjeros.
Este aspecto sirvió para que el artista pasara a la pintura satírica, en un intento por criticar el gusto de la escuela inglesa por los retratos y la mitología. De estos primeros trabajos se encuentran cuadros como La familia Wollaston (1736), Retrato de los niños Graham (1742) y Los servidores del pintor (1750).
La puerta de Calais
Una notable pintura de Hogarth que muestra su paso por la pintura histórica combinada con su característico estilo satírico es este cuadro pintado en 1748, inspirado en su visita previa a Francia, específicamente, de un momento anecdótico de su viaje, en el cual tuvo que probar ante el gobernador de Calais su vocación como artista. Después de mostrar varias caricaturas y ser liberado, el británico pintó el cuadro que muestra a un grupo de franceses retratados de forma burlesca, frente a un enorme solomillo vacuno como símbolo de la superioridad inglesa.
(Tate Britain, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
John Constable
Es uno de los pintores ingleses paisajistas más aclamados dentro de la historia del arte. Nacido en 1776 y fallecido en 1837, dedicó gran parte de su obra a representar de forma artística el Valle de Dedham, ubicado en su condado natal, Suffolk, iniciándose en la pintura de manera autodidacta, para luego formarse en la Real Academia de Londres.
Además de paisajista, también fue retratista, pintor de escenas marinas, bodegones y del arte sacro. Entre sus cuadro más importantes están La bahía de Weymouth (1816), El molino de Dedham (1820), El maizal (1826) y Catedral de Salisbury vista a través de los campos (1831).
La carreta de heno
Es la pintura más famosa de Constable, concebida en 1821. Está ambientada en el valle de Dedham, donde muestra un entorno nostálgico y bucólico, siendo un claro ejemplo del movimiento artístico del momento, el romanticismo.
(National Gallery, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
J. M. W. Turner
Entre los pintores ingleses del siglo XIX se encuentra el nacido en Londres en 1775 y fallecido en la misma localidad en 1851. Se especializó en paisajes, destacando dentro de este género y ser fuente de inspiración para muchos de los pintores ingleses actuales. Se formó en la Real Academia de las Artes de la mano del consagrado Joshua Reynolds, para más adelante, ser pionero en el uso de la acuarela dentro de la pintura paisajista.
Su extensa obra contiene cuadros como La batalla de Trafalgar (1822), Ulises burlando a Polifemo (1829), El incendio de las Cámaras de los Lores y de los Comunes (1835) y Lluvia, vapor y velocidad (1844).
El último viaje del «Temerario»
Pintura de estilo romanticista creada en 1838, representa la última navegación del victorioso navío HMS Temeraire, que ahora va rumbo a su desguace. En un ambiente melancólico, se refleja el patriotismo y el sentimiento político que emite esta obra.
(National Gallery, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
William Holman Hunt
Destacado entre los pintores británicos del siglo XIX, fundador de la Hermandad Prerrafaelista, hecho que viene a contrastar con su formación en la Real Academia de las Artes. Nacido y fallecido en Londres (1827-1910), promovió un nuevo estilo artístico influenciado en las técnicas de artistas flamencos e italianos relevantes anteriores a la carrera de Rafael Sanzio. Es así como muchas de sus obras se basaron en textos bíblicos, poemas y otras publicaciones literarias inglesas, donde mostraba un marcado simbolismo religioso.
Su amplia trayectoria contiene obras como Claudio e Isabella (1851), Nuestras costas inglesas (1853) y La luz del mundo (1854).
El despertar de la conciencia
Cuadro pintado por Hunt entre 1851 y 1853 y que hoy se exhibe en el Museo Tate Britain. Representa a una pareja recostada sobre una silla, y la mujer es reflejada en un espejo mirando una luz resplandeciente que le hace despertar su conciencia religiosa, al adjudicarse ese resplandor a Cristo.
(Tate Britain, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
John William Waterhouse
Nacido en Roma en 1849 y fallecido en Londres en 1917, fue un destacado pintor que siguió la corriente prerrafaelita, el romanticismo, el impresionismo y el simbolismo. Formado en la Real Academia de las Artes, tuvo una cierta afinidad hacia las tradiciones italianas, también en su historia antigua y en lo referente a su mitología. Su nutrida trayectoria sirvió de influencia a la oleada de pintores ingleses modernos.
Entre los cuadros que lo han catapultado como uno de los pintores ingleses más famosos están Oráculo (1884), Ulises y las Sirenas (1891), Ofelia (1910) y Tristán e Isolda (1916).
Eco y Narciso
Obra pintada por Waterhouse en 1903 en su paso por el estilo romanticista. Fue influenciada por la mítica leyenda griega que hace alusión al ensimismamiento del joven Narciso al ver su reflejo en el agua, hecho que lo llevó a ahogarse, todo esto ante la mirada de la ninfa Eco.
(Walker Art Gallery, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Frederic Leighton
Fue un notable pintor y escultor británico, nacido en 1830 y fallecido en 1896. Dio pasos dentro del academicismo y el movimiento prerrafaelista, con formación destacada en las Academias de las Artes de Berlín y Florencia, así como también de la Real Academia de Artes, institución de la que también fue su presidente. Como dato curioso, fue nombrado Barón Leighton de Stretton el 24 de enero de 1896, título que solo tuvo por un día, pues falleció en la jornada siguiente.
Entre su obra destaca Procesión a través de las calles de Florencia de la madonna de Cimabue (1855), Dédado e Ícaro (1869), Luz del harén (1880) y Perseo y Andrómeda (1891).
Junio ardiente
Es uno de los cuadros más famosos del artista, pintado en 1895 y que actualmente forma parte de la colección del Museo de Arte de Ponce. De estilo clásico, retrata a una mujer durmiente como si de una Venus se tratara.
(Museo de Arte de Ponce, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Stanley Spencer
Concluimos este listado con uno de los más importantes pintores ingleses contemporáneos, como lo fue Spencer, nacido en 1891 y fallecido en 1959. Su participación dentro de la Primera Guerra Mundial sirvió para inspirar el estilo del artista en su carrera posterior, a la que hizo alusión en varias oportunidades. Destacó como decorador de interiores, como bien se muestra en la Sandham Memorial Chapel, con su obra Resurrección de los soldados, así como también fue aclamado por pinturas como Resurrección del puerto de Glasgow.
Los amantes de la ciudad
Una de las pinturas que ayudó a consolidar la carrera de Spencer fue este cuadro pintado en 1937, haciendo referencia a los pobladores de Cookham, ciudad natal del artista, a la cual dedicó muchas de sus obras en su tiempo previo a la Primera Guerra Mundial.
(cea +, CC BY 2.0, vía Flickr / Recorte, mejora de tono y resolución de la original / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Los pintores británicos mencionados previamente y que tuvieron trayectoria en los siglos anteriores a la época contemporánea, dieron aportes trascendentales para el surgimiento de la denominada escuela inglesa de pintura, en una época donde este arte no era muy común en Inglaterra, y donde se valoraba mejor el trabajo de artistas foráneos. La carrera de estos y otros pintores ingleses contribuyó para que esta disciplina artística sobresaliera dentro del arte europeo y mundial en general, siendo muy aclamada hoy en día dentro de la historia del arte universal y la crítica especializada.
La cultura urbana está esencialmente relacionada a la juventud, pues generalmente son ellos lo que aportan el carácter para la formación de subculturas y contraculturas que se oponen a lo convencional, a lo estático y opresivo. La sociedad urbana representa la voz de citadinos en constante evolución que ponen su sello, conformados en tribus en la música, el arte los edificios, calles o escaparates. A continuación, características sociales del espacio urbano; cuál característica no corresponde al medio urbano y algunos rasgos de la cultura rural y urbana.
Cultura y contracultura: Definición, características, diferencias y ejemplos de movimientos contraculturales famosos
Las ciudades son espacios que reúnen un enorme abanico de expresiones y prácticas culturales, y en muchas ocasiones es su principal atractivo. En términos académicos, el concepto de cultura urbana abarca:
El lenguaje de comunicación utilizado por las personas que viven en áreas metropolitanas junto con la modernización.
Una combinación específica de culturasocial y organizacional.
Se enfoca en su institución definitoria, la ciudad y las formas de vida o formas culturales que crecen dentro de las ciudades.
En un término más popular, la definición de cultura urbana se refiere a la arquitectura, las actitudes de las personas, las costumbres, las creencias y la atmósfera general que se observa al ingresar a una ciudad. Estos elementos caracterizan el temperamento de las personas de un área urbana y el ambiente general del entorno.
La cultura urbana resulta de la reunión de un elevado número de personas distintas en un lugar muy reducido, lo que a su vez forma una variada lista de subculturas con influencia e intercambio mutuo, pero sin afectar la privacidad individual. Resume qué son culturas urbanas.
Subculturas y contraculturas
Una subcultura es un grupo de personas que forman una cultura dentro de la cultura global en la que se encuentran pero conservando sus principios esenciales; algunas pueden llegar a transformarse en contraculturas como los denominados punk, rockers, etc.
Las subculturas establecen sus propias normas y valores, que pueden estar relacionados a aspectos culturales, políticos y sexuales. Dentro de las grandes culturas hay subculturas de muchos tamaños, como la comunidad nativa americana o la comunidad mormona. Algunos de los ejemplos más comunes de subculturas populares lo conforman las denominadas tribus urbanas: góticos, ciclistas, hipster, otakus, etc. El término fue acuñado originalmente por el sociólogo francés Michel Maffesoli en los años 80.
Teniendo claro que la cultura urbana es un collage de todas las subculturas y contraculturas que se forman naturalmente en las ciudades, conozcamos algunas de las más resaltantes características de la sociedad urbana.
Diversidad
La cultura es un compuesto de subculturas sobrepuestas y con variaciones. Las subculturas pueden ser locales, de carácter económico; de posición social; profesionales o combinadas. Es la principal de las características del medio urbano.
Identidad
Las subculturas tienen sus reglas y manifestaciones, que aprueban y sigue un pequeño grupo de personas. Es el caso de del vestuario, cortes de cabellos y accesorios que distinguen y caracterizan a una tribu urbana.
Heterogeneidad
La población urbana es mezclada, reúne a diversidad de personas con diversidad de preferencias, orígenes, idiomas, creencias y clases.
Movilidad
La vida urbana es dinámica y las relaciones sociales son temporales, distinta a la cultura popular rural. En las culturas urbanas actuales hay una alta tasa de movilidad tanto geográfica como social. Diferentes tipos de movilidad generalmente significan transitoriedad de contacto.
La resistencia a los valores culturales hegemónicos dominantes. Existen tres tipos de resistencia subcultural: La pasiva o activa; abierta o encubierta; y a nivel micro o macro, como mecanismo de defensa psicológica contra los acosadores macro generalmente dirigida a los políticos.
Marginación
La cultura urbana se aparta de la sociedad tradicional a través de sus propios medios y formas de expresión para sus objetivos, puede ser por medio del arte, la prensa o sitios de reuniones. Pero no solo se margina sino que además reta a la cultura establecida, con propuestas más cercanas y complacientes con la gente común.
Cultura de masa
Se contrasta en oportunidades a la cultura de masas y la sociedad de consumo, que consigue fabricar a escala masiva, con técnicas y procedimientos industriales, y vender en el mercado, ideas; sueños e ilusiones; estilos personales; etc. Esta es una brecha entre la cultura urbana y rural.
Ideología
Esto hace referencia a un espacio permanente de ideas que aportan un grupo concreto de personas que comparten algo en común, puede tratarse de ideales, religiosos o profesionales con interés de mantener y extender sus prácticas.
Causas que dan origen a la cultura urbana
Las subculturas son una manera extraordinaria de unir a las personas en sus intereses comunes, celebrar sus pasiones y aprender sobre diversos estilos de vida; pero la realidad es que surgieron como alternativa que se rebelaba contra el sistema social imperante, durante la segunda mitad del siglo XX.
Estos movimientos juveniles se consideraron un fenómeno social denominado underground, que traduce en español subterráneo o alternativo; y que producían material no aprobado por los hacedores oficiales del sistema y de su cadena de comercialización.
Desde el comienzo lo que categorizó tanto a la subcultura como a la contracultura fue el mensaje subversivo, Sin embargo al momento de que la contracultural es asimilada por el colectivo se transforma en cultura, modificándose y evolucionando.
Algunas personas en la actualidad afirman que la subcultura ha ido desapareciendo o son apenas diferentes de la cultura dominante. Hacen hincapié en que el consumo masivo, la difusión de culturas a través de la globalización y la interconexión general de personas, lugares y productos en todo el mundo transforman las formas en que las subculturas se manifiestan.
Las circunstancias históricas y sociales específicas son el motivo de la subcultura, cuando intelectuales y artistas deciden su separación de la sociedad establecida. En este sentido, el rock ha sido un buen portavoz de contracultura.
De acuerdo a los rasgos culturales de una ciudad, los antecedentes personales como estado socioeconómico, raza, género o ubicación geográfica influyen en la creación de una escena subcultural particular; y aunque el consumismo se filtra en todos los aspectos de la vida en la sociedad actual, no impide que las personas participen en actividades de resistencia.
Ejemplos de culturas urbanas
Las tribus urbanas son pequeños grupos que emergieron en una época de constantes cambios culturales, tensiones y consumismo para resistirse a este proceso. La sociología las define como agrupaciones de jóvenes que usan atuendos afines y sugerentes, que siguen los mismos hábitos y mantienen espacios fijos de encuentro. Estas son algunas de las tribus urbanas más comunes en las grandes ciudades, comencemos desde las más antiguas y populares en la historia del mundo, hasta las más recientes.
Hippies
De los años 60 con la Guerra de Vietnam. Apolíticos, con ideas anarquistas; amantes de la naturaleza, la paz y el amor. Suelen consumir marihuana y drogas psicodélicas. Usan el pelo largo y visten ropa colorida y suelta.
Heavies
Inglaterra de los años 70, rockeros con ideología hippie, escuchan heavy metal, rechazan el militarismo y autoritarismo. Usan pelo largo y jeans, chaquetas de cuero y ropa negra con logos de bandas.
Punks
De los 70 conservan ideas radicales e ideología anarquista, y anticapitalista. Se mezclan con skinheads y heavys, gustan de la música punk. Tienen el pelo en forma de crestas, usan piercings, tatuajes y chaquetas de cuero negro.
Grunges
De la década 90, disfrutan este género musical en bandas como Nirvana y Pearl Jam. Rechazan la sociedad de consumo. Tienen un look bastante sucio, camisetas escocesas de rayas, vaqueros rotos y botas Doc Martens.
Raperos
Gustan de música rap; hacer graffiti y bailar breakdance. Llevan ropa holgada y tallas grandes; sudaderas, gorras, camisetas y grandes zapatos deportivos; también usan muchas joyas grandes y llamativas; y tatuajes.
https://youtu.be/bM5bNrzwkjw
Rastafaris
Escuchan hip hop y ska. Les gusta el estilo de vida simple y natural. Aprecian la paz y la amistad. Llevan el cabello en forma de rastas, calzan sandalias y ropa cómoda y amplia. Usualmente usan los colores de la bandera de Jamaica.
Otakus
Siente fascinación por la cultura y la música japonesas. Leen cómics, películas manga y videojuegos. Usan disfraces de sus personajes favoritos de anime o cómics.
https://youtu.be/O3A0bmcEcgk
Hipsters
Disfrutan la música indie, alternativa y de la estética vintage, tanto en la ropa como en la decoración. Asisten a sitios poco populares, consumen comida orgánica y artesanal. Muchos son ambientalistas pacíficos y progresistas.
Rockabilly
Estan en la línea entre los hipsters y punks. Prefieren el rock clásico de Elvis Presley, Carl Perkins y Bill Haley. Surgieron en los 50 en Estados Unidos. Suelen vestir chaquetas de cuero, jeans y cabello cuidadosamente peinado.
Steampunks
Imaginan el futuro a través de los ojos del pasado. Su estética es victoriana con elementos de tecnologías antiguas. Usan materiales como el cuero, el metal y el encaje, acompañados de una paleta neutra como el cobre.
Seapunk
Una subcultura actual. Surgió en Internet en 2011 por un pequeño grupo alimentado de la nostalgia de la cultura de Internet de los 90. Usan íconos de píxeles y símbolos que fueron populares en los años 90, como la cara sonriente; el yin yang y colores rosas, fucsias psicodélicos, azules y verdes aguamarina.
Las dimensiones geográficas y demográficas así como la heterogeneidad de las ciudades fomentan la formación de una sociedad urbana. La cultura urbana es un tema extenso y profundo, es el producto de la creatividad, la diversidad y la resistencia.
Han encontrado una antigua ciudad maya en un sitio de construcción en México
Arqueólogos mexicanos han encontrado las ruinas de una antigua ciudad maya llena de palacios, pirámides y plazas han sido desenterradas en un sitio de construcción cerca de Mérida en la Península de Yucatán en México. Conocida como Xiol (Espíritu del hombre en maya) se cree que la ciudad precolombina fue el hogar de unas 4000 personas entre el 600 y el 900 d.C.
De acuerdo a los expertos, tiene características del estilo arquitectónico maya Puuc, que es común en el sur de la península de Yucatán, pero raro cerca de Mérida. Además, hallaron cementerios de adultos y niños, que fueron enterrados con herramientas de obsidiana y pedernal, ofrendas y otras pertenencias.
“Había gente de diferentes clases sociales… sacerdotes, escribas, que vivían en estos grandes palacios, y también estaba la gente común que vivía en pequeños edificios” dijo Carlos Peraza, uno de los arqueólogos que dirigió la excavación de la ciudad. Los arqueólogos saben de la existencia de Xiol desde la década de 1980, pero el trabajo de investigación solo comenzó en 2018 y los primeros edificios se restauraron hace solo seis meses.
Un distribuidor de Florida ha sido acusado de vender arte falso de Basquiat y Warhol
Recientemente, se informó que agentes federales acusaron a un comerciante en Palm Beach, Florida, de fraude electrónico, fraude postal y lavado de dinero por vender obras supuestamente falsas de Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol, Roy Lichtenstein y muchos otros artistas, por millones de dólares.
A través de sus galerías Danieli Fine Art y Galerie Danieli, Daniel Elie Bouaziz supuestamente vendió reproducciones de obras de arte que fueron estampadas con sellos de autenticidad falsos. De hecho, una denuncia presentada el 25 de mayo en el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos del Distrito Sur de Florida alegaba que Bouaziz también había vendido obras falsas de Banksy, Henri Matisse, Frederick Hundertwasser, Keith Haring y más.
Se conoció que, en varios casos, Bouaziz parece haber comprado obras por sumas relativamente bajas y luego las vendió por cantidades mucho mayores. Por ejemplo, la obra más cara mencionada en el alegato fue una pintura sin nombre supuestamente de Basquiat que se cree que Bouaziz compró en el sitio web LiveAuctioneers por 495 dólares; luego lo vendió a un agente encubierto del FBI por $12 millones, según la denuncia.
Restos de 42 humanos fueron encontrados en las instalaciones de un hospital de Lima, Perú
Un grupo de arqueólogos de Perú han desenterrado los restos de 42 humanos en un cementerio junto a un hospital peruano que data del siglo XVI, cuando el país se convirtió por primera vez en parte del imperio español. Los esqueletos fueron encontrados en el patio del Hospital Real de San Andrés, un antiguo hospital en el centro de Lima, la capital de la nación.
De acuerdo a los informes, el centro fue construido en 1552 específicamente para pacientes españoles, el edificio histórico se considera el hospital más antiguo de Perú y América del Sur; se cree que ahí fue donde se formaron los primeros médicos del siglo XVI. Por otro lado, informaron que los cuerpos han permanecido sin descubrir durante siglos, a pesar de estar enterrados a solo unos 30 cm bajo tierra.
Además, los expertos han encontrado una cripta subterránea y fragmentos de cerámica prehispánica, probablemente anteriores a la construcción del hospital, posiblemente de la época de los incas.
Investigadores han creado un gel que podría facilitar tragar pastillas
Para facilitar la administración de esos medicamentos, los investigadores del MIT y el Brigham and Women’s Hospital han creado un gel de administración de medicamentos que es mucho más fácil de tragar y podría usarse para administrar una variedad de diferentes tipos de medicamentos, y hacer que los adultos y niños puedan ingerir mejor sus tratamientos.
Los investigadores se centraron en la creación de geles a base de aceite, también conocidos como oleogeles, que se usan comúnmente en la industria alimentaria para cambiar la textura de los alimentos aceitosos y también para elevar el punto de fusión del chocolate y los helados. “Ese enfoque nos dio la capacidad de entregar medicamentos muy hidrofóbicos que no pueden administrarse a través de sistemas a base de agua” dijeron los científicos.
La buena noticia es que obtuvieron la aprobación de la FDA para realizar un ensayo clínico de fase I de su formulación oleogel de azitromicina, que esperan comenzar a ejecutar en los próximos meses.
Las mujeres que abrazan a un ser querido experimentan disminución de estrés
Un nuevo estudio del Instituto de Neurociencia de los Países Bajos ha demostrado que un abrazo de una pareja romántica es suficiente para reducir los niveles de la hormona del estrés de una mujer, algo que no se ve tanto en los hombres, pero aún así el cortisol está presente.
La investigación resalta la liberación de oxitocina durante un abrazo.La oxitocina, también conocida como la hormona del amor, reduce el cortisol circulante, amortiguando la respuesta al estrés. No obstante, los investigadores también señalaron que se ha demostrado que abrazar también reduce la presión arterial, ofrece mayor bienestar subjetivo y ayuda en la recuperación de enfermedades virales.
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