Herschel Supply y la Fundación Andy Warhol se han unido para presentar su nueva colaboración
El arte prevalece en el tiempo pese a que el artista ya no esté en el plano terrenal, y una prueba de ello es la nueva colaboración entre la Fundación Andy Warhol y la marca de mochilas Herschel Supply. En conjunto lanzaron una colección con tres de los íconos más perdurables de Warhol: plátanos, vacas y flores de hibisco en flor. Las obras de arte adornan cuatro de las siluetas de la marca, que ya están disponibles para la venta.
Con esta nueva colaboración de arte y moda (no es la primera vez), las personas podrán lucir piezas de su marca favorita, combinándolo con las icónicas obras que dejó Andy Warhol para la cultura pop.
Advierten que diariamente los productos de plástico liberan billones de partículas microscópicas en el agua
Un estudio del National Institute of Standards and Technology (NIST) ha encontrado que los plásticos de uso diario no existen solo como objetos grandes, sino también como partículas microscópicas que se liberan de estos productos más grandes. Estos plásticos microscópicos pueden terminar en el medio ambiente y pueden ser ingeridos por nuestro cuerpo.
La investigación determinó que cuando los productos de plástico se exponen al agua caliente, liberan miles de millones de nanopartículas por litro en el agua. Sobre esto, los expertos dijeron que no saben el alcance de los efectos negativos para la salud de las personas o los animales, “simplemente tenemos una gran confianza en que está ahí”, en forma de micro y nanoplásticos.
Asimismo, los científicos advirtieron que estas nanopartículas son realmente pequeñas y son un gran problema “porque podrían entrar en una célula, posiblemente interrumpiendo su función”. Mientras tanto, las investigaciones continúan para actuar rápido y evitar problemas futuros.
Científicos utilizan el sonido para destruir tumores hepáticos
La Universidad de Michigan está trabajando con la tecnología de sonido no invasiva para descomponerlos tumores hepáticos, matar las células cancerosas y estimular el sistema inmunológico para evitar una mayor propagación, un avance que podría conducir a mejores resultados de cáncer en humanos.
Explicaron los científicos que al destruir solo del 50% al 75% del volumen del tumor hepático, el sistema inmunológico puede trabajar solo para hacer el resto, “sin evidencia de recurrencia o metástasis en más del 80%” de los casos. Detallaron que, incluso si no se dirigen a todo el tumor, “aún podemos hacer que el tumor retroceda y también reducir el riesgo de metástasis en el futuro”.
El tratamiento, llamado histotricia, enfoca de forma no invasiva, ondas de ultrasonido para destruir mecánicamente el tejido objetivo con precisión milimétrica. Una técnica relativamente nueva que se está utilizando en la actualidad en un ensayo de cáncer de hígado humano en los Estados Unidos y Europa.
Un estudio afirma que las mujeres se sienten menos respetadas cuanto más ascienden en el trabajo
Los expertos de la Universidad de Yale descubrieron que, en comparación con los hombres, las mujeres se sienten más “abrumadas, estresadas, frustradas, tensas y desanimadas”, y menos respetadas y confiadas en el trabajo, y experimentaron “menos sentimientos positivos en el lugar de trabajo y tuvieron menos beneficios emocionales al ascender en la escala laboral”.
El estudio sostiene que, si bien el techo de cristal para las mujeres ha sido ampliamente documentado, ha habido poca investigación sobre las diferencias de género en las emociones en el trabajo. “Esta carga emocional puede no solo obstaculizar las oportunidades de promoción para las mujeres, sino también evitar que contribuyan a una organización lo mejor que puedan”, aseguraron los investigadores.
Además, resaltaron que es necesario hacer más para”nivelar el campo de juego cuando se trata de cargas emocionales en el trabajo”, y para que el trato no sea diferente según el género.
Los perros realmente odian ir al veterinario, según un estudio
Un estudio llevado a cabo por investigadores de la Universidad de Adelaide, conectó (de forma segura y sin daños) a perros a monitores de frecuencia cardíaca para ver cómo reaccionaban durante una visita al veterinario. Según los expertos, los resultados revelaron que la frecuencia cardíaca promedio de algunos canes se duplicó entre la sala de espera y la mesa de examen.
“El personal veterinario y los tutores deben tomar todas las medidas razonables para reducir o prevenir una experiencia aterradora durante las visitas veterinarias”, dijo el equipo, y llamó a la comunidad de veterinarios a que tomen en cuenta el lenguaje corporal de los canes al momento de la atención. También advirtieron que los pacientes temerosos “pueden inhibir la prestación de atención y suponer un riesgo de lesiones para el personal veterinario”.
Por otro lado, explicaron que los hallazgos sugieren que un aspecto rutinario de la atención veterinaria, como por ejemplo, el examen físico, provoca “una respuesta de miedo en perros de compañía sanos en un entorno veterinario simulado”.
Mucho se ha hablado del rol que ha ejercido la Iglesia católica como institución en todos los ámbitos de la sociedad, todo ello con el fin de proteger y defender al máximo la fe. Un órgano de la misma fue la Inquisición medieval, tribunal de corte eclesiástico que se instauró desde el siglo XIII en países como España, Francia, Italia y Portugal para perseguir a toda persona considerada hereje por atentar contra la religión y el orden público establecido en esa época. Pero ¿qué fue la Santa Inquisición? ¿Qué tan crueles y perversas fueron las torturas de la Inquisición? De eso y más estaremos hablando a continuación, en un artículo que repasa la historia de esta polémica institución que aún sigue dando de qué hablar.
Diferencias entre creacionismo y evolucionismo: Listado de diferencias y cuadro comparativo
Al investigar información alguna para definir inquisición, se puede afirmar que se trata del acto de indagación o averiguación contra un hecho determinado. En este caso, haremos énfasis para saber de qué se encargaba la Santa Inquisición y qué personas eran castigadas por esta implacable institución religiosa.
Un concepto de Inquisición
Ya que te hemos dado un breve significado de inquisición, puedes hacerte una idea de qué se trató esta instancia. Consistió en un tribunal eclesiástico instaurado para averiguar y castigar todas aquellas causas consideradas como delitos contra la fe católica.
Pero ¿por qué se dio la Inquisición? ¿Cuáles eran sus objetivos principales?
Durante la Edad Media, la Iglesia y la Inquisición constituyeron un vínculo inquebrantable establecido para defender y proteger la fe católica, en una época donde el dogma religioso estaba fuertemente influenciado por dicha creencia, la cual dominaba a gran parte del mundo. Tal era la potestad de la iglesia que sus decisiones impactaban en el orden público de esa era histórica, por lo que se hacía necesario suprimir todo intento por alterar las disposiciones de ese tiempo, siendo su objetivo principal el de castigar las acciones de los herejes que pudieran amenazar a la sociedad y a la institucionalidad constituida.
Entonces ¿a quiénes castigaba la Santa Inquisición? A todas aquellas personas sospechosas de blasfemia, brujería e incluso homosexualidad, delitos fuertemente repudiados por la Iglesia y que promovían la persecución de los presuntos delincuentes, catalogados como enemigos, para encaminarlos por la correcta vía de la fe. Así, mientras más graves fueran las infracciones cometidas, más crueles serían los castigos de la santa inquisición aplicados a los condenados.
Cifras aproximadas de ejecuciones hechas por la Inquisición medieval
Ya que detallamos la función de la Inquisición, es momento de conocer a través de cifras el aproximado de ejecuciones llevadas a cabo por la Inquisición medieval. Existe mucha información de la santa inquisición que varía con respecto al tema, pero diversos historiadores y especialistas del estudio de esta institución coinciden en señalar que fueron miles y miles de casos que fueron condenados por esta instancia, cuyas sentencias culminaron en ejecuciones o torturas extremas.
Mientras unos hablan de más de 10.000 ejecuciones y 125.000 fallecimientos por tortura, inanición y otras penurias sufridas en las cárceles destinadas para acoger a los criminales, otros mencionan que solo una pequeña parte de la población de los países donde la Santa Inquisición estaba asentada, sufrió este tipo de castigos.
Descubre en qué año fue la Santa Inquisición y cuánto tiempo estuvo vigente
Aunque se habla del establecimiento oficial de la Inquisición medieval para el siglo XIII, teniendo una duración de más de seis siglos, lo cierto es que varios historiadores afirman que grupos inquisitorios existieron mucho antes que esta declaratoria, concebidos con el fin de aplacar toda tentativa contra el cristianismo, sobre todo en territorios donde el conflicto y la intolerancia religiosa eran constantes.
Lo cierto es que el año de la Inquisición, es decir, las bases de dicho tribunal fueron establecidas en 1184 a través del Concilio de Verona, fecha en la que se autorizó a la Iglesia para la averiguación de delitos ya mencionados. Cabe destacar que el santo oficio de la Inquisición fue una institución que fue abolida y restablecida en varias oportunidades tanto en los países como en las colonias dependientes de las monarquías donde los tribunales estaban en rigor, y en estos últimos casos fue suprimido con la llegada de la independencia de estos territorios.
Recorrido histórico por la Santa Inquisición
Dejando claro qué es Inquisición, la siguiente información se orienta al repaso por la historia de esta temida y polémica institución religiosa. Como ya hemos detallado, el origen de la Santa Inquisición data de tiempos antiguos, cuando estaba en pleno apogeo la conquista cristiana en territorios ganados por las monarquías donde se estableció esta creencia como religión oficial Sin embargo, los delitos relacionados a la herejía eran investigados y castigados por autoridades civiles y otras instituciones laicas, las cuales estaban a cargo de la aplicación de torturas amparadas bajo el Derecho Romano.
Inicios de la Inquisición medieval
Motivado por las múltiples «amenazas» que representaban los distintos grupos que profesaban otras creencias, el pontífice Lucio III aprobó en 1184, por medio del Concilio de Verona, la potestad para que los obispos se hicieran cargo de las investigaciones relacionadas a la herejía, tiempo que coincidió con la adecuación legislativa de los distintos reinos cristianos establecidos en dicha época.
La primera denominación de esta instancia fue «Tribunal de la Fe» que, aunque no tuvo mucho éxito, inspiró a la creación de tribunales inquisitorios en algunas partes de Europa, sobre todo donde las confrontaciones religiosas eran inminentes. Así, se iniciaba un largo proceso histórico que dio forma a una de las instituciones más polémicas de la historia, en torno a la cual rondan cualquier cantidad de leyendas relacionadas a las técnicas y aparatos de tortura de la santa inquisición, utilizados para castigar a los herejes.
Lo que comenzó siendo una atribución otorgada a ciertas diócesis para encaminar a todo aquel que había osado a salirse del rebaño católico, pronto se convirtió en una institución oficial regida por inquisidores pontificios que, auspiciados y designados por el Papa de turno, velaron por la protección de la fe, tal y como ocurrió durante el pontificiado de Gregorio IX, personaje que a través de bulas, dio forma y legalidad a la estructura de la organización inquisitoria.
Ya para 1233, la Inquisición medieval era un hecho, y era tal el impacto de la misma que hacia seguimiento a las medidas tomadas por los monarcas y príncipes de los reinados católicos más importantes, relacionadas con la defensa de su religión oficial y «verdadera», considerando que la gran mayoría, por invocación del derecho divino, eran los «representantes de Dios en la Tierra».
Este fue el origen de la oficialización de la Inquisición pontificia, dentro de la cual se hizo oficial la aplicación de torturas a partir de 1252, gracias a una bula aprobada por Inocencio IV.
Nuevos grupos religiosos en el horizonte
La aparición de más y más grupos que profesaban sus propias creencias religiosas motivó la expansión de estos tribunales (aunque de forma tardía) a importantes reinos europeos, como los territorios de las actuales Francia, España, Italia y Portugal, donde históricamente se había generado sendas contiendas y guerras civiles por el predominio religioso.
Aunque siempre se ha vinculado al Santo Oficio de la Inquisición con la Iglesia católica, hay fuertes indicios de que también existió una Inquisición Protestante, basada en la primera, en momentos donde la reconocida Reforma estaba en boga y algunas monarquías europeas rompían relaciones con Roma para fundar sus propias iglesias.
Lo cierto es que la Santa Inquisición tuvo tal predominio en los reinos católicos como en sus colonias, como fue el caso de la inquisición española, de la cual se han encontrado importantes fuentes y documentos que resguardan las sentencias fijadas por estos tribunales en las colonias americanas.
A medida que otros dogmas y paradigmas fueron apareciendo en la palestra social y filosófica, la supremacía de la Santa Inquisición fue decayendo, a pesar de los intentos por frenar la penetración de nuevas ideas que eran catalogadas por la Iglesia como peligrosas para la moral, la religión y el sistema político de aquella época. Ya para el siglo XIX, aquella institución que se encargó de perseguir a toda persona bajo la presunción de herejía, blasfemia, brujería, homosexualidad u otra amenaza contra la fe católica y el sistema de gobierno imperante, había desaparecido, por la acción propia de la llegada de la edad contemporánea.
Movimientos inquisitorios que existieron en Europa
Con suficiente información que te permite aprender más sobre esta polémica institución, puede que te preguntes donde hizo vida la misma durante su tiempo de existencia. No te preocupes, aquí hablaremos de los diversos movimientos inquisitorios que se instauraron en lo que hoy conocemos como Italia, Francia, España y Portugal.
Italia
El movimiento inquisitorio primigenio fue el pontificio o romano, fundado a partir del Concilio de Verona bajo las disposiciones que hemos mencionado. Es catalogada por los historiadores como inquisición más cruel y controvertida de todas, debido a que fue la que dio carácter oficial a la implementación de métodos de tortura como castigo a los herejes condenados, con el fin de hacerlos confesar sus delitos.
En sus inicios, estuvo amparada bajo el Derecho Romano, el cual consideraba a la herejía como un delito contra el mandato divino y una amenaza a aquellas autoridades regidas bajo este derecho, por lo que todo aquel que atentara contra la Iglesia y el Estado era castigado rigurosamente por un crimen de lesa majestad.
Francia
Otra institución inquisitoria que se constituyó en la Edad Media fue la que se desarrolló en Francia a partir de la mencionada bula de Lucio III. Cabe mencionar que desde el siglo XII, dicho territorio era parte del Sacro Imperio Romano, donde la religión católica era oficial en todo sus dominios.
Esa medida provocó el surgimiento de grupos que se oponían a dicha creencia y al estilo de vida de quienes se apuntalaban como líderes espirituales, siendo los más críticos los cátaros y los valdenses, clanes que, bajo el patrocinio de figuras acaudaladas e importantes, protestaban ferozmente hasta el punto de cometer acciones violentas en el sur de Francia. Ambos grupos fueron categorizados por la Inquisición medieval como «sectas heréticas», los cuales solo pretendían que la Iglesia volviera a sus principios austeros apostólicos.
El movimiento inquisitorio francés se mantuvo vigente hasta el siglo XIX.
España
Muchos adjudican el origen de la Santa Inquisición a España, pero la realidad es que este movimiento tuvo vigencia en Castilla a partir de 1478 por orden de los Reyes Católicos y autorización del papa Sixto IV, en un contexto donde los reinos de Castilla y Aragón aún eran independientes.
Dos años después, se eligió a Sevilla como centro de las operaciones inquisitorias, expandiéndose sus acciones en tiempos posteriores conforme se iban conquistando nuevos territorios y se llevaba a cabo la centralización política. Ya para 1492, cuando los Reyes Católicos habían ocupado los territorios antes ocupados por la prolongada invasión musulmana, la Santa Inquisición se orientó como un organismo de control social.
Cuando se lleva a cabo la colonización española en América, se establecieron tribunales inquisitorios en los territorios recién conquistados, pero con características particulares a fin de ganar la confianza en los nuevos feligreses. Con la llegada de los diversos movimientos revolucionarios, la inquisición española intervino para subsanar las amenazas a la estabilidad política, hasta que en 1808, cuando Napoleón ocupó el trono imperial, se abolió dicha institución.
Portugal
Desde 1536 se fijó el tribunal inquisitorio tanto en Portugal como en sus colonias de ultramar en Brasil y África Occidental, donde se habían refugiado miles de judíos que huían de la persecución perpetrada por los Reyes Católicos desde 1492.
De hecho, el movimiento inquisitorio portugués fue análogo del español por el vínculo familiar entre Manuel I de Portugal con los monarcas hispánicos, aunque su oficialización no se logró hasta el reinado de Juan III, siendo uno de los primeros inquisidores el propio hermano del rey, el futuro Enrique I de Portugal, por lo que el tribunal solo rendía cuentas al monarca.
Fue aprobada su clausura bajo decreto de Napoleón en 1808, coincidiendo con la declaratoria de abolición de la inquisición española, pero no fue sino hasta 1821 que se llevó a cabo esta disposición por acción de las Cortes Generales portuguesas.
Listado de métodos de tortura de la Santa Inquisición
Muchas pinturas e imágenes de la santa inquisición muestran algunas de las prácticas ejecutadas por esta instancia para castigar a los «infractores», entre ellas las máquinas de tortura y otras herramientas utilizadas para hacer que los condenados admitieran sus delitos. A continuación, describiremos los diferentes métodos que se le adjudican a las torturas de la Santa Inquisición:
La garrucha
Se sujetaba al condenado con los brazos en la espalda, atado por una cuerda que era movida por una garrucha, una de las herramientas de tortura de la Santa Inquisición más dolorosas e infames, ya que se subía y se soltaba al reo de forma brusca para su sufrimiento.
(La Oscura Historia de la Humanidad / Youtube).
El potro
Otro de los instrumentos de tortura de la santa inquisición fue este potro, que consistía en una mesa atada a una rueda, donde se amarraban las extremidades del castigado y, conforme giraba el aparato, se estiraban las mismas. Según investigaciones, fue el método de tortura más aplicado del mundo.
(Steve Collis, CC BY 2.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Doncella de hierro
Otro sanguinario instrumento de tortura, el cual era un sarcófago cuyo interior portaba varios pinchos metálicos, en el cual se introducía al reo y se le aplicaba dolor al cerrar la puerta del ataúd, donde se clavaban en su cuerpo las púas.
(Lestat, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
La pera
Era un instrumento con forma de pera que se introducía de forma forzada en cavidades del reo, como su boca, recto o vagina, sobre todo en casos donde se sospechaba homosexualidad o relaciones impuras con familiares.
(Klaus D. Peter, CC BY-SA 3.0, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Ahogamiento con agua
Fue una tortura muy común en la Edad Media, donde se extendía al condenado sobre una mesa, atado de manos y pies, con sus fosas nasales tapadas y una pieza metálica en la boca donde se introducían varios litros de líquido de forma brusca.
Aplasta pulgares
Se trataba de una herramienta sencilla pero dolorosa, compuesta por un instrumento metálico donde se metían manos y pies, y se introducían tornillos a través de varias vueltas, presionando fuertemente los dedos del castigado.
https://www.youtube.com/watch?v=dxC6iVCpkqI
(La Oscura Historia de la Humanidad / Youtube).
Muchos mitos y leyendas rondas alrededor de la Inquisición medieval, buscando desprestigiar o afianzar el rol de la Iglesia católica dentro de la administración política y la vida social de los reinados de la Edad Media. Lo cierto es que la Santa Inquisición adquirió tal notoriedad en ese tiempo que se extendió con rapidez a importantes países, en el que durante más de seis siglos intentaron corregir y frenar todo pensamiento contrario a los fijados por la fe católica, por medio de torturas que aún siguen siendo cuestionadas por la colectividad por lo sanguinarias y polémicas.
La literatura del siglo XIX se caracterizó por su modernismo y por superar de manera impensable las letras publicadas en la época anterior. La narrativa del siglo XIX se convirtió en un emblema y después de tanto tiempo hay clásicos que continúan siendo alabados como “Cumbres Borrascosas” de Emily Brontë.
Primeras manifestaciones literarias del siglo XIX
La literatura del siglo XIX se fue manifestando de diferentes formas en distintas partes del mundo, pero en líneas generales se puede reconocer por su realismo y romanticismo.
Movimientos literarios del siglo XIX en América
Después de la Revolución Americana ocurrida en 1812, los escritores estadounidenses se concentraron más en la escritura nativa. De este siglo aparecen grandes escritores y poetas como lo fue Edgar Allan Poe, un personaje que dejó una gran huella en la literatura universal.
Sin embargo, hubo otro autor que gozó de una popularidad ostentosa en esa época y es James Fenimore Cooper, quien escribió un libro de cuentos “Leatherstocking», entre 1823 y 1841. Su obra fue alabada tanto en Estados Unidos como en el resto de Europa.
Fue así como la literatura estadounidense se dividió en varias etapas, estas incluyen el renacimiento, la era trascendental y la histórica.
Literatura española del siglo XIX
Al hablar de las épocas de la literatura es necesario hablar de la era española. Comenzando porque las obras del siglo 19 hechas en España marcaron un momento decisivo de la narrativa en castellano.
Las letras españolas se vieron influenciada por todos los géneros literarios del siglo XXI en Europa.
A mitad del siglo, los escritores evocaron al romanticismo. Un movimiento artístico que surgió debido a las revoluciones y a los actos que protagonizaron en todo el continente. ¿De qué hablaba este tipo de literatura? Se enfoca en narrar los sentimientos profundos experimentados por los seres humanos.
Entre los textos literarios españoles de los siglos XVIII y XIX que son historia, se puede mencionar las “Rimas y Leyendas” del escritor sevillano, Gustavo Adolfo Bécquer más tarde publicado bajo el nombre “El libro de los gorriones”. Textos pertenecientes al romanticismo español.
A su vez, esta etapa también se destacó por otros movimientos literarios como el realismo y el naturalismo.
Narrativa en el siglo XIX en América Latina
Con la influencia de España y Europa, los escritores latinoamericanos tomaron esta influencia para escribir obras que reflejan la realidad latina. El venezolano, Andrés Bello fue uno de los ilustres más destacados de esta época con libros incluidos en el movimiento del romanticismo, tales como el poema “La agricultura de la zona tórrida”, publicado en 1826.
Más adelante, los movimientos poéticos tomaron mayor relevancia en la literatura. Publicando obras con un gran sentido romántico, como María del colombiano Jorge Isaac.
Por supuesto, no se puede responder la pregunta qué es un movimiento poético sin hablar del nicaragüense Rubén Darío. Uno de los poetas más conocidos de América Latina y el mundo, considerado el precursor de la poesía moderna.
Es así como resalta la obra de Rubén Darío, “Las albóndigas del coronel” como un cuento narrativo latinoamericano del siglo 19 y 20 de gran importancia para el continente.
Todo lo ocurrido durante este siglo le abrió paso a otros autores, quienes también se enfocaron en otros géneros literarios como el cuento y lo fortalecieron.
¿Cuáles son las características de la literatura del siglo XIX?
Antes de abordar características de la literatura actual, es indispensable comenzar por hablar de las características generales de la literatura. La cual se caracterizó por su forma de redacción, expresiones y manera de transmitir el mensaje a los lectores.
Idealismo
Sin importar el movimiento literario, el idealismo se convirtió en una característica de gran presencia en las obras del siglo 19. Mostrando ideales claros sobre la sociedad, el amor y la evolución de la sociedad.
En algunas obras parecen ser valores “inalcanzables” o sentimientos difíciles de expresar.
Época histórica
La narrativa del siglo XIX se fue gestando mientras el mundo atravesaba momentos históricos. Guerras, revoluciones, entre otros. Todos estos acontecimientos sirvieron como inspiración y se reflejaron en las obras literarias, tanto inglesa como española.
Tipo de narrador
Los tipos de narradores en los libros del siglo XIX no se concentraron en uno en específico. Hay obras con narradores omniscientes, mientras que hay otras narradas en tercera persona. Es decir, fue el comienzo de la diversidad al momento de contar historias.
En general, la literatura del siglo XIX marcó tendencia por sus historias poco comunes. Por la reinvención de las letras y dejar de lado la censura que opacaba aquellos días.
Características de la novela del siglo XIX y otros movimientos literarios
Como mencionamos en algún momento, la literatura del siglo XIX se caracterizó por sus movimientos literarios, estos se expandieron por gran parte del mundo occidental y estas obras continúan presentes hasta hoy.
Romanticismo
El romanticismo surgió en Alemania en la mitad del siglo XIX. Se caracterizó por resaltar los sentimientos individuales, dando paso al sentimentalismo y dejando en evidencia la importancia del “yo”.
Sin querer, el romanticismo logró superar las barreras del tiempo y reflejarse en las imágenes de literatura moderna, ¿cómo? Por mostrar historias con elementos fantásticos, simbólicos y emocionales.
Los ideales también tuvieron una fuerte presencia en el romanticismo de aquel tiempo, debido a la impresión de la idea de libertad, las esferas políticas, religiosas e incluso amorosas.
Características del arte naturalista
El arte naturalista también es conocido en la literatura como naturalismo. Como movimiento artístico surgió en Francia. Uno de los principales precursores fue el francés Émile Zola, quien encontró en la escritura un método riguroso para hablar a nivel científico e investigativo del comportamiento humano.
Otra de las características era la objetividad, basándose en la realidad y omitiendo toda clase de emocionalidades. La novela fue uno de los géneros más usados por los naturalistas, puesto que les permitió usar la literatura como experimento para narrar la evolución de la humanidad.
Asimismo, es necesario mencionar que el pesimismo estaba muy presente en las obras literarias del arte naturalista, a pesar de que se inclinaban por el ámbito científico algunas obras hablaban sin tapujos sobre la maldad, los vicios y otros aspectos negativos que se pueden presentar en la vida.
Realismo
Ahora, otras características de la época contemporánea en literatura del siglo XIX son el realismo y la necesidad de escribir sin eufemismos. El realismo surgió en Francia tanto en las artes plásticas como en la literatura.
Los textos realistas pertenecen a géneros de la literatura contemporánea que se mantienen vigentes. Son textos sencillos y fáciles de comprender. Un ejemplo de este movimiento es la obra “Fortunata y Jacinta” del escritor español Benito Pérez Galdós.
Por otro lado, la narrativa también jugó un papel importante, ¿de qué manera? Al exponer realidades sociales, políticas y la urgente necesidad de mejoras. Del mismo modo, destacaron grandes escritores como Gustave Flaubert y León Tolstoi.
Estas representan las principales características generales de la literatura contemporánea del siglo XIX y muchas de ellas siguen presente dos siglos después.
Autores de la literatura del siglo XIX
Para entender la narrativa de aquel entonces, es vital recordar o hacer un repaso por los escritores del siglo XIX. En este apartado, mencionaremos solo seis, pero recordando que fueron muchos los que dejaron su huella en la historia de la literatura universal.
Edgar Allan Poe
Edgar Allan Poe es uno de los autores del siglo XIX y XX más respetados. Su escritura se encasilla en el romanticismo. Nació en Estados Unidos el 19 de enero de 1809 y falleció el 7 de octubre de 1849.
Literatura del siglo XIX – Edgar Allan Poe (Pixabay)
Tuvo una infancia difícil, puesto que su madre murió y luego fue adoptado por John Allan y su esposa. La relación con su padre adoptivo nunca fue buena y se mudó de un lugar a otro. Hasta que se casó con Virginia, una prima que, según historiadores, tenía 13 años cuando él tenía 26.
Allan Poe resaltó tanto en el ámbito de la poesía como en la redacción de cuentos. Considerado uno de los autores estadounidenses más recordados, sus obras góticas y de terror son analizadas con vehemencia en las escuelas literarias.
Tuvo una carrera brillante como escritor, pero también como periodista. Durante su vida dirigió algunas revistas y diarios, nunca dejó de lado su pasión por la literatura y escribió hasta sus últimos días.
Dejó grandes frases célebres como: “Y así, siendo joven y sumergido en la locura, me enamoré de la melancolía”.
Entre sus obras más resaltantes están:
Tales of the Grotesque and Arabesque (1839)
El Cuervo (1845)
La caída de la casa Usher (1839)
Los crímenes de la calle Morgue (1841)
Las aventuras de Arthur Gordon Pym (1838)
El misterio de Marie Rogêt (1842)
Charles Dickens
Durante la época victoriana, no existe un mejor escritor que Charles Dickens, según historiadores. Es de los escritores más ilustres de aquella época, se pudiera afirmar que sus libros sirvieron como punto de partida para nombrar las características principales de la literatura contemporánea del siglo 19.
Literatura del siglo XIX – Retrato de Charles Dickens (Pixabay)
Dickens nació el 7 de febrero de 1812 en Landport, Portsmouth, Reino Unido y murió en 1970. Su obra es diferenciada por sus aires poéticos y satíricos, una unión que no se creía posible hasta su llegada.
Durante su flamante carrera como escritor recibió elogios de grandes tales como: León Tolstói y George Orwell.
Su obra se puede encasillar en el realismo, ya que muchos de sus escritos fueron una contundente crítica a las instituciones británicas y su manera de manejar a la sociedad.
Obras del siglo XIX de Dickens:
La tienda de antigüedades (1840)
Tiempos difíciles (1854)
Historia de dos ciudades (1859)
Oliver Twist (1837)
Emily Brontë
“Cumbres Borrascosas”, es una novela que aún resuena en este tiempo y la responsable de una obra tan completa y desconcertante, para algunos es la británica Emily Brontë, quien tuvo que publicar su magistral obra bajo un seudónimo masculino, demostrando la dificultad que tenían las mujeres para entrar en el ámbito literario.
Literatura del siglo XIX – Estatua de Emily Brontë (Tim Green de Bradford, CC POR 2.0, via Wikimedia Commons/Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Para muchos se adelantó a su época, escribiendo un relato poco común y lleno de detalles. Hasta el momento, su libro ha tenido numerosas adaptaciones y es un clásico de la literatura universal.
Antes de morir colaboró en un libro de poesía junto a sus hermanas, sin embargo, el tiempo no le permitió seguir escribiendo, puesto que murió a la edad de 30 años a causa de la tuberculosis en 1848.
Benito Pérez Galdós
De los escritores españoles del siglo XIX, uno de los más populares es Benito Pérez Galdós. Su novela “Fortunata y Jacinta”, publicada en 1887 es un clásico dentro de la literatura en castellano.
Literatura del siglo XIX – Monumento al escritor Benito Pérez Galdós (Luis García, CC BY-SA 3.0 ES, via Wikimedia Commons/Recorte, mejora de tono y resolución de la original)
Además de su oficio como escritor, Pérez Galdós también fue cronista y político. Nació el 10 de mayo de 1843 en Las Palmas de Gran Canaria en España y murió en 1920 en Madrid.
Sus obras entran en el movimiento artístico romántico y también en el naturalismo. Su estilo de escritura fue influenciado por grandes ilustres de la época como lo fue Gustave Flaubert, Honoré de Balzac y Émile Zola.
Libros más importantes de Pérez Galdós:
Fortunata y Jacinta (1887)
Doña Perfecta (1876)
Misericordia (1897)
Emilia Pardo
Emilia Pardo es considerada la escritora que introdujo el naturalismo en España, destacando como ningún otro escritor en esta área. Se destacó como periodista, cronista, crítica literaria, entre otras.
Literatura del siglo XIX – Monumento de Emilia Pardo (Zárateman, CC0, via Wikimedia Commons/Recorte, mejora de tono y resolución de la original)
Nació en 1851 y murió en Madrid en 1921, tenía 69 años. A su vez, Pardo también se enfocó en hablar sobre la igualdad de género y el feminismo. Defendía la educación en las mujeres como un arma poderosa para ser útiles dentro de una sociedad compuesta por el poder de los hombres.
Publicó un poco más de 600 cuentos, el primero de ellos fue “Un matrimonio del siglo XIX”, sin embargo, una de sus libros más conocidos es «La Tribuna (1883).
Otras novelas destacadas de Pardo:
Los pazos de Ulloa (1886)
La cuestión palpitante (1882)
La madre naturaleza (1887)
Pedro Antonio de Alarcón
De los escritores realistas españoles, el más importante es Pedro Antonio de Alarcón. Recordemos que el realismo nació como una contraparte del romanticismo y se convirtió en un movimiento literario bastante prolijo.
Literatura del siglo XIX – Monumento de Pedro Antonio de Alarcón (Enrique Íñiguez Rodríguez ( Qoan ), CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons/Recorte, mejora de tono y resolución de la orginal)
Pedro Antonio de Alarcón nació en Guadix, España en 1833 y murió en Madrid en 1891. Escribió novelas, poesías, obras de teatro y cuentos, entre los más conocidos están:
El sombrero de tres picos (1874)
El escándalo (1875)
Poesías serias y humorísticas (1870)
Diario de un testigo de la guerra de África (1859)
Obras representativas de la literatura contemporánea del siglo XIX
La narrativa del siglo XIX tiene escritores fenomenales y a su vez existen obras realmente relevantes de esta época. En este apartado, nombraremos 10 que debes leer para entender este período histórico.
Fortunata y Jacinta (1887)
“Fortunata y Jacinta”, es una novela publicada por Benito Pérez Galdós en 1887 y se publicaron cuatro volúmenes de forma progresiva. Es de las obras del siglo XIX contemporáneas escritas en español. Una de las más fundamentales.
¿De qué va el argumento? Está narrada en un contexto histórico que inicia en 1876 y termina con la caída de la República y la Restauración borbónica. En medio de toda la situación política, se desarrolla un trío amoroso compuesto por Juanito, un señorito burgués y de clase acomodada, Jacinta, una chica perteneciente a una familia de comerciantes, y Fortunata una mujer de clase baja que se enamora de Juanito.
Literatura del siglo XIX – Portada del libro Fortunata y Jacinta/Editorial Planeta
Es una obra naturalista de la escritora española, Emilia Pardo Bazán. En este libro, la autora es capaz de mostrar su crítica en contra la sociedad de aquel momento histórico y el trato recibido por las mujeres.
Es una historia que desde el inicio marca su temática y a medida que se va leyendo se desencadenan pequeñas historias.
Esta novela fue tan exitosa que tiene otra parte “La madre naturaleza”, de 1887.
Literatura del siglo XIX – Portada del libro Los pasos de Ulloa/Editorial Verbum
Esta novela de Pedro Antonio de Alarcón tiene todas las características del realismo literario. Expresa de manera concisa y precisa el argumento central de la obra, además de dejar de lado las redundancias y eufemismos
La historia se desarrolla en la ciudad de Granada y durante el período gobernado por el rey Carlos IV.
Los protagonistas de la novela son una pareja de molineros, ambos felices y sin hijos. Aunque, la felicidad se empaña cuando dos hombres pretenden engañarlo para apoderarse de su esposa y después él planea una venganza.
Literatura del Siglo XIX – Portada del libro El sombrero de tres picos/Casa Editorial Medina y Navarro
Esta magistral obra fue escrita por la escritora Cecilia Böhl de Faber bajo el seudónimo masculino, Fernán Caballero.
La novela está entre el romanticismo y el realismo. Habla Marisalada ‘la Gaviota’, una mujer que ha enfrentado numerosas problemáticas y renuncia a la religión, al igual que a la familia.
Es una obra que marcó un legado importante en la literatura del siglo 19 en España.
Literatura del siglo XIX – Portada del libro La gaviota/Editorial Planeta
Historia y romanticismo en una sola obra, El Señor de Bembibre habla de temas pocos conversados en aquella época como la relación con los padres, las ganas de no cumplir sus deseos, el poder y el desengaño.
La protagonista Beatriz cree que tiene la vida resuelta, puesto que tiene al prometido que quiere a su lado, pero toda cambia repentinamente cuando anuncia su muerte y sus padres le piden que se case con otra persona.
Esta obra literaria española fue escrita por Enrique Gil y Carrasco.
Literatura del siglo XIX – Portada del libro El señor de Bembibre/Editorial Orbi
“Paz en la guerra”, es conocida por ser la primera novela publicada por Miguel de Unamuno. El argumento se centra en la historia del pueblo de vasco y está marcada por el realismo. Para muchos es considerada la novela de Bilbao.
El autor utilizó muchos recuerdos de su infancia para recrear el ambiente de la obra.
Emily Brontë es considerada una de las novelistas más importantes de la historia por este libro. Resulta ser una verdadera joya dentro de la rama de la literatura romántica y gótica.
La historia comienza con un narrador en primera persona, en este caso Lockwood y luego este al personaje de Nelly Dean que le cuente la historia de la casa.
Habla del amor prohibido, apasionado entre Heathcliff y su hermanastra, Catherine. Es un libro que vale la pena ser leído una y otra vez.
Esta es la segunda novela del escritor inglés, Charles Dickens fue publicada en 1837 y resalta por su fuerte crítica hacia el sistema judicial de Londres, además del mal estado de los orfanatos y como empujan a los jóvenes a la delincuencia.
Según datos históricos, la novela fue inspirada por Robert Blincoe, un huérfano que contó la historia de cómo fue explotado como trabajador infantil en un molino.
“Orgullo y prejuicio”, se presenta como la primera novela con tintes de romance y de comedia. Una historia de amor en una sociedad empeñada en el matrimonio a toda costa, dejando de lado el amor.
El mensaje principal de la novela es que el amor es un vínculo tan fuerte que puede superar las adversidades. Si el amor es verdadero, siempre buscará las formas de ser como el agua y adaptarse.
Una de las frases más célebres de este libro es: “La vanidad y el orgullo son cosas distintas, aunque muchas veces se usan como sinónimo”.
Una novela de horror y que demuestra la naturaleza gótica de Edgar Alla Poe. Habla del horror de un hombre hacia un gato negro, sin embargo, su esposa no entiende el porqué de su resentimiento hacia un animal inofensivo y sigue defendiendo a la criatura.
Este hombre enloquece y la asesina, después de ese suceso se desencadenan otros hechos que impactan.
Si después de leer todo este artículo te preguntas ¿por qué es importante leer obras literarias escritas siglos atrás? La respuesta es simple: Leer obras del paso, nos permite observar cómo influyeron en el presente y cómo la sociedad vivía en aquella época.
A través de la literatura del siglo XIX se observa el pasado como un punto de partida para el futuro. Las letras pertenecientes a la narrativa del siglo XIX sirvieron como plataforma para la literatura contemporánea actual y su importancia se centra en su genialidad, además de describir un momento histórico valioso para la literatura universal.
La herencia cultural es la evidencia de la creación y creatividad humana, la memoria, la fe de vida de nuestros antepasados. Es la expresión tangible e intangible del modo de vida de las comunidades, transmitida de generación en generación, a través de prácticas, costumbres, saberes, sitios y objetos; todo lo que implica la actividad humana. Como lo señala la UNESCO, el legado cultural que recibimos del pasado, que vivimos en el presente y que transmitiremos al futuro. Conozcamos los elementos que forman parte del patrimonio cultural de un pueblo, a qué se refiere el patrimonio cultural y cuáles de las civilizaciones antiguas dejaron una gran herencia cultural.
Patrimonios culturales de España: 40 imponentes patrimonios de la humanidad españoles (monumentos, lugares…)
¿Qué es el patrimonio cultural o qué es herencia cultural?
Es el legado material e inmaterial de un pueblo o comunidad, transmitido por generaciones y que ha sido conservado en el tiempo. El concepto de patrimonio cultural abarca desde creencias, normas y prácticas sociales, tradiciones; objetos, espacios y cualquier otra expresión cultural.
El término patrimonio significa propiedad heredable o transmisible, en este caso de tradiciones, historia e identidad; no concretamente de bienes o dineros, aún cuando implique la herencia universal de obras artísticas, monumentos y grandes edificaciones o en fin cualquier producto de la expresión creativa humana.
Los atributos heredados a un pueblo o sociedad, pueden tratarse de edificios y monumentos, objetos y obras de arte; pero también pueden estar representados en textos, instrumentos musicales, vestimenta, platos y elementos de carácter intangible como el folclore, las tradiciones, la lengua y saberes populares.
El también llamado acervo cultural o lo qué entendemos por patrimonio cultural, representa el proceso histórico de formación y vida de un pueblo, pues conserva en esencia los elementos que lo caracterizan, su sistema de vida, fe y prácticas. Dicha transmisión refuerza la identidad regional o nacional y el sentido de pertenencia de un grupo; el cual multiplica, recrea y modifica la información para conservarlo a través de los años y darle valor.
Guardianes del patrimonio cultural
Generalmente la misma sociedad que da valor a la definición de patrimonio cultural, se encarga de su transferencia y conservación, pero hasta cierto punto se requiere de organización y aplicación de normas para el mantenimiento de algunas representaciones.
Para este objetivo, fueron creados algunos grupos internacionales como la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO) que trabaja en conjunto con organizaciones étnicas, culturales e históricas en comunidades locales en actividades, por ejemplo; como la restauración de un edificio histórico, la enseñanza de idiomas o la dirección de un taller de artesanía.
El Instituto de Estadística de la UNESCO, en su definición de legado cultural estipula su vigilancia sobre sitios, cosas y prácticas que una sociedad considere antiguas, importantes y dignas.
La amplia lista abarca: “culturas, costumbres, creencias, ritos, rituales, ceremonias, conocimientos indígenas, costumbres y tradiciones sociales, artes, artesanías, música, creencias políticas e ideológicas que influyen en la cultura y el comportamiento, historia, prácticas relativas al medio ambiente natural, religioso y tradiciones científicas, lenguaje, deportes, comida y bebida, calendarios, vestimenta tradicional, ciberculturas en el mundo digital y nuevas culturas emergentes que se convertirán en patrimonio del futuro”.
Patrimonio Universal
Según el significado de patrimonio cultural, este tiene un carácter universal, sea considerado un legado formal o no, pues los límites culturales no están necesariamente definidos aún cuando su origen sea identificable a una comunidad o grupo específico. El patrimonio cultural heredado de antepasados es preservado en beneficio de todos, en respeto y comprensión de la diversidad cultural.
Artistas y científicos que pertenecen a diferentes culturas, alejadas en espacio y tiempo, se han influenciado y siguen influenciándose de lo qué es la herencia cultural. Un ejemplo de la universalidad del patrimonio cultural es observable en las pinturas de Paul Gauguin con grabados japoneses o en las máscaras africanas en las obras de Pablo Picasso.
El cuadro de la Mona Lisa, pintado a principios del siglo XVI por el italiano Leonardo da Vinci y llevada por el mismo a Francia, cuando se integró a la corte del rey Francisco I; hoy día se expone en el Musée du Louvre de París y es considerada la obra de arte más conocida, visitada y reproducida mundialmente. Entonces, la pregunta es, ¿La Mona Lisa es patrimonio cultural de Italia, Francia o del mundo?
El Castillo de Wartburg en Alemania, el centro histórico de Viena y el Ferrocarril de Semmering en Austria, tienen algo en común: Son patrimonios de la humanidad. Cada uno con características que los distinguen de acuerdo al lugar y sociedad en el que se encuentran, pero con similitudes culturales que los convierten en un valioso legado, digno de preservar para beneficio del mundo entero. Veamos algunas de estas importantes características:
Carácter social
Nuestra herencia cultural tiene un carácter social; se concibe en sociedad y se conserva por y para la sociedad, que la aprecia y disfruta.
Valor histórico
Tiene un valor patrimonial histórico, agrupa conocimientos y técnicas que se transmiten a través de generaciones.
Atemporal
Aún cuando conserva elementos pertenencia, peculiaridades y distintivos de cada sociedad que surge, tiene un sentido tradicional pero también contemporáneo que se adapta a los cambios en el tiempo.
Adaptable y evolutivo
Su característica auténtica lo hace modificable o adaptable a los cambios o evolución cultural de la comunidad, por ejemplo, un rito ancestral puede ser un patrimonio vivo recreado con nuevas ideas.
Carácter didáctico
La herencia cultural tiene el propósito esencial de enseñar y educar sobre el pasado de una comunidad.
Es un elemento integrador y contribuye a reforzar la identidad cultural, ya que se transmite entre generaciones y se fundamenta en la actividad social de cada comunidad.
Requiere preservación
Puede desaparecer si no se conserva su valor y significado histórico-cultural para que perdure en el tiempo, se trate de un monumento o una tradición.
Tipos de herencia cultural
Según a qué se le llama patrimonio cultural se divide en dos categorías: La herencia cultural tangible que es física y concreta y la herencia cultural intangible, que es abstracta y existe en la mentalidad colectiva.
Actualmente, conforme a lo qué significa patrimonio cultural, se manifiesta en formas tangibles como artefactos, edificios o paisajes, pero también a través de voces, valores, tradiciones y la historia oral. Popularmente esto se percibe a través de la cocina, la vestimenta, las formas de vivienda, las habilidades y tecnologías tradicionales, las ceremonias religiosas, las artes escénicas, la narración de cuentos. El patrimonio material está estrechamente vinculado al patrimonio inmaterial, pero conozcamos en detalle cada tipo.
Patrimonio cultural tangible o material
De acuerdo a lo qué es patrimonio cultural tangible, se refiere a objetos físicos fabricados, conservados y transferidos por generaciones, algunos ejemplos emblemáticos son el Taj Mahal, Machu Picchu y la Gran Muralla China.
Hay una larga lista de patrimonios culturales salvaguardados en el mundo, producto de la creatividad humana y que tienen un significado cultural global. No obstante, aunque siempre se piense en grandes edificaciones cuando se habla de patrimonio cultural, este concepto abarca muchos otros elementos:
Entorno construido: Abarca sitios históricos como iglesias, cementerios y tumbas, monumentos; y sitios arqueológicos como edificios, paisajes urbanos y restos arqueológicos. Incluye a un grupo de edificios y sitios como museos que tienen una diversidad de valores que incluyen significado histórico, artístico, antropológico, científico y social.
Artefactos: relativo a libros y documentos o manuscritos, objetos, imágenes, pinturas, dibujos de patrimonio cultural, esculturas, monedas. Son patrimonio material también las herramientas, ropa, instrumentos musicales antiguos y la gastronomía.
Patrimonio subacuático: En esta categoría están las ciudades sumergidas y las ruinas de civilizaciones, junto con los pecios y todo lo que se encuentra bajo el agua y tiene un valor cultural o histórico.
Medio Natural: Referente a paisajes rurales, costas y litorales y el patrimonio agrícola.
Patrimonio cultural intangible o inmaterial
Según la UNESCO la cultura intangible es la riqueza intelectual no física, que incluye folclore, costumbres, supersticiones, creencias, tradiciones, conocimiento, saludo e idioma. Entre los ejemplos menciona el Día de Muertos indígena en México, la música y la danza del tango de Argentina y Uruguay, el flamenco de España y la tradición de hacer kimchi en Corea.
Si preguntamos cuál es el patrimonio cultural inmaterial, es el que está incrustado en los objetos, sitios o monumentos del patrimonio cultural tangible y natural. Son las prácticas, expresiones y habilidades, así como las herramientas y espacios asociados a las comunidades o grupos.
Es el patrimonio intelectual de un pueblo y le da fisonomía social, a través de tradiciones, la literatura, los conocimientos científicos y arquitectónicos, la filosofía, la religión, los ritos y las pautas de comportamiento social. Ejemplos son las tradiciones orales, las artes escénicas, el saber popular.
Del saber popular y el sistema de creencias abarca leyendas, dichos y relatos de una comunidad. A través de la herencia cultural se evocan modos de pensar y de ser que han sido transmitidos oralmente o por escrito
Las celebraciones populares y festivales tradicionales también forman parte del patrimonio cultural intangible, incluyen la danza, la música, el teatro y otras manifestaciones artísticas, también por medio de la artesanía, la gastronomía y otras expresiones. Abarca el patrimonio industrial y las pinturas rupestres.
Son también herencia los lugares simbólicos de un pueblo: ferias, mercados, plazas y otros espacios donde se manifiestan prácticas sociales.
Ejemplos de herencia cultural
Teniendo ya en claro en qué consiste el patrimonio cultural, es decir; una colección de activos tangibles como textos, herramientas, vestuarios, recetas, obras de arte y hallazgos arqueológicos, y activos intangibles que incluye historias y leyendas orales, festivales, ritos religiosos y canciones que se conservan en la memoria social; veamos entonces algunos destacados ejemplos de herencia cultural:
El Taj Mahal en Agra
Se trata de uno de los edificios emblemáticos de la cultura india y es un ejemplo arquitectónico de referencia mundial con significado histórico y estético; también con un significado religioso para los musulmanes indios ya que el edificio conserva motivos islámicos y caligrafía árabe.
El Taj Mahal en 2019 (Maahid Photos, CC0, via Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Obras de arte famosas
Incluidas pinturas, esculturas y fotografías. La Mona Lisa por ejemplo es considerada una de las más famosas obras del mundo occidental, pintada por Leonardo da Vinci en el siglo XVI. Es el retrato de una mujer enigmática, que posa una leve sonrisa y que muchos han logrado ver dentro de los espacios del Museo de Louvre en París.
Los diablos danzantes de Yare
Es un evento religiosa que se festeja durante el Corpus Christi en la ciudad de San Francisco de Yare, en Venezuela y la organiza una de las cofradías más antigua del continente suramericano, las Sociedades del Santísimo, cuyo origen se remonta a unos 300 años de antigüedad. Los diablos danzantes de Yare, fueron declarados por la UNESCO Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad en 2012.
Cartagena, ciudad amurallada
En la ciudad de los grandes muros, existe un conjunto de fortificaciones que integran la catedral, castillos y palacios de estilo andaluz, así como antiguas casonas coloniales. Durante el virreinato de Santafé, fue una de las ciudades más importantes de América del Sur, pues por sus costas pasaban todos los metales preciosos que iban a España.
Ciudad y Parque Nacional de Palenque
Ciudad prehispánica ubicada en Chiapas, México, dentro del Parque Nacional Palenque. Se trata de una zona arqueológica y de los sitios más sagrados de la cultura maya. Se cree que 90 por ciento de su territorio permanece inexplorado, sin embargo se observan pirámides, esculturas de piedra y jeroglíficos. De las herencias culturales de México, las ruinas mejor conservadas del mundo, es también Patrimonio de la Humanidad.
Parque Nacional Tikal
Otras impresionantes ruinas mayas pero ubicadas en otro país, Guatemala, en medio de la selva de Petén. Las conforman unas 3000 estructuras, entre palacios, templos y altares de lo qué significa legado cultural. Desde 1848 se considera el sitio arqueológico más grande de América excavado hasta el momento. Declarado Patrimonio de la Humanidad en 1979.
Rituales de los chamanes jaguares de Yuruparí
Son la herencia étnica de los pueblos nacidos a orillas del río Pirá Paraná, al sureste de Colombia; y conservan un calendario rico y diverso de rituales ceremoniales que incluyen la curación de los enfermos, la prevención de enfermedades y la revitalización de la naturaleza. Sus bailes y cantos forman parte del ritual que los convirtió Patrimonio Inmaterial en el año 2011.
Cueva de las manos
Fabricada por los ancestros argentinos de la Patagonia y es una de las manifestaciones artísticas más antiguas de los pueblos prehispánicos de Suramérica, donde vivieron pueblos cazadores y recolectores hace 13.000 y 9500 años. Se observan en sus paredes dibujos de manos, figuras geométricas y de animales, escenas de caza pintadas con pigmentos minerales. Es Patrimonio de la Humanidad desde 1999.
Y así podemos enumerar miles de ejemplos que representan el activo cultural del planeta. Pero el patrimonio cultural es más que un conjunto de monumentos y tradiciones; es el testimonio y la memoria de los elementos que han formado lo que hoy conocemos como nuestro mundo. El legado cultural o herencia cultural, nos da identidad y el conocimiento, es el abuelo que nos relata de dónde venimos y para qué.
Las palabras de afirmación son un idioma del amor clave que puede trabajarse, las palabras afirmativas son una de las mejores maneras de demostrar amor y estas muestras de amor son fundamentales para el mantenimiento y bienestar de muchas relaciones.
Actos de servicio: Cuáles son, características, ejemplos e importancia entre los lenguajes del amor
Las frases de afirmación en este contexto son frases utilizadas para demostrar amor y afecto a una pareja romántica, forman parte de la teoría de los lenguajes del amor, específicamente las frases de afirmación son uno de los 5 lenguajes postulados por la teoría, en otros contextos las frases de afirmación pueden ser parte de una terapia para aumentar la autoestima, pero en estos casos una persona se dice las frases a sí misma.
Las frases de afirmación son importantes en una relación porque refrescan y les recuerdan a los miembros de la relación el valor que tienen para el otro, en muchos casos las parejas caen en una rutina o en la monotonía donde están acostumbrados a escuchar “te amo” “te quiero” o “¿cómo te fue?” y ya no tiene el mismo efecto que al principio de la relación, por eso variar un poco con frases de afirmación honestas pueden reavivar esa sensación de afecto y cariño.
Algo sumamente importante es que estas frases deben ser honestas, no se trata de decir exactamente lo que la otra persona quiere escuchar se trata de expresar sentimientos verdaderos, genuinos y positivos a la pareja, esto por sí solo debería ser suficiente para hacer sentir a la pareja mejor, más cómoda e inclusive aumentar la autoestima.
¿Cuáles son los lenguajes del amor?
Los otros lenguajes son explicados profundamente en un libro de los 5 lenguajes del amor y son igual de importantes principalmente porque las personas pueden (y suelen) tener 2 o más lenguajes del amor, es decir que alguien puede utilizar frases de afirmación y tiempo de calidad, además de que no todos reconocen y valoran los mismos tipos de lenguajes que todos.
Los otros lenguajes son el contacto físico el cual es exactamente lo que su nombre indica, los regalos lo que implica dar detalles como señal de afecto, el tiempo de calidad el cual consiste en pasar tiempo junto a la pareja e invertirlo sabiamente y por último los actos de servicio esto consiste en atender a la pareja con acciones o favores.
Tipos de palabras de afirmación
Estas palabras tienen una categorización no oficial que ayuda a diferenciar los distintos tipos de palabras de afirmación, ya que estas palabras pueden ser prácticamente infinitas y sumamente personales es complicado tener categorías, pero esto es lo que más se acerca.
Las palabras alentadoras buscan dar ánimo y apoyo al mismo tiempo que demostrar afecto a la pareja, estas son útiles en tiempos difíciles o cuando uno de los miembros de la relación está cursando o está por cursar algún evento difícil y complicado.
Palabras bondadosas
Las palabras de bondad suelen ser considerar como las más “tiernas” también incluyen frases que le dejan saber a la pareja que el otro está ahí para ellos, dispuesto a ayudar y a apoyar.
Palabras humildes
La última categoría son las palabras humildes estas son algo más complejas de definir, pero suelen expresar agradecimiento o felicidad por estar en la relación o simplemente por la existencia del otro.
Importancia de las palabras de afirmación en la vida de pareja
Debido a que este concepto está intrínsecamente ligado a las relaciones de parejas es válido preguntarse ¿por qué son importantes? Y realmente para qué funcionan o por qué las parejas deberían intentar implementarlas o integrarlas a sus relaciones.
Reaviva sentimientos
Una de las razones más importantes para implementar este lenguaje del amor en la pareja fue mencionada en los comienzos de los comienzos de este artículo, y es que estas frases pueden ayudar a reavivar una llama en la relación o recordarle a la pareja lo importante y valiosa que es. Nunca se sabe el impacto que pueden tener estas palabras en sus parejas quizás esa persona ha estado esperando escuchar esas frases o quizás esa frase es suficiente para alegrar su día o su semana.
Este es un efecto algo inesperado y es que las frases de afirmación pueden ayudar a mejorar la autoestima en ocasiones alguien siente que necesita escuchar o ser valorada por otra persona, y por supuesto el juicio de alguien cercano es considerado más valioso que el de un desconocido. Así que escuchar “hiciste un buen trabajo” de tu pareja puede aumentar la autoestima o mejorar el auto concepto de alguien que lo necesite.
Ejemplos de palabras de afirmación
Finalmente, ya habiendo conocido el concepto, características tipos e importancia de estas palabras algunos se preguntaran ¿Cuáles son los ejemplos de palabras de afirmación? Este será un listado con algunas posibles frases de afirmación y una breve descripción de su utilidad o importancia.
1. Eres muy importante para mi
Una de frase ideal para demostrar la importancia que tiene alguien en la vida de su pareja, nunca está de más recordárselo de vez en cuando a las personas y seres queridos más importantes.
2. Estoy orgulloso de ti
Una de las frases de logros en pareja, esta es útil para dar aprobación luego de que la pareja logre algo importante o inclusive mucho después de que haya ocurrido el logro, la aprobación y orgullo de la pareja casi siempre es bien recibida.
3. Soy afortunado de tenerte
Esta es una de las frases que puede catalogarse como humilde, en este caso se expresa un sentimiento de gratitud directamente relacionado a la presencia de ese alguien importante.
4. Estoy feliz de ayudarte
Una frase que demuestra el valor del tiempo de calidad (otro de los tipos de lenguajes del amor) y al mismo tiempo demuestra la disposición de actuar de forma altruista.
Todas las parejas tienen cosas y detalles que les gustan (y disgustan) de su compañero o compañera, puede ser algo que hacen, una forma de arreglarse, de vestirse o algo que dicen así que señalarlo es algo adorable.
6. Esa es una excelente idea
Esta frase es similar a la número 2 con la diferencia de que es más inmediata y pequeña, es una forma de dar afirmación rápida en el momento que alguien tenga una buena idea.
7. Gracias por cuidarme
Agradecerle a la pareja luego de haber recibido algo es igual de importante que dar detalles o hacer favores, la pareja debe saber que sus esfuerzos son agradecidos y apreciados.
8. Te ves muy hermosa/guapo
Una frase clásica que posiblemente muchos ya suelen decirle, sin embargo, es bastante importante mencionarla, la atracción física es bastante importante en una relación, por esto esta frase es clave.
9. Confío en ti
Otro de los valores fundamentales en una relación sana es la confianza todos los miembros deben sentir confianza en el otro para que ambos puedan funcionar como pareja y al mismo tiempo como individuos, así que dejar esto claro con esta palabra de afirmación puede ser enorme.
10. Me siento seguro contigo
La relación de pareja debería ser un lugar seguro en el que ambos (o los miembros que sean) puedan sentirse cómodos para ser sí mismos, este es el trasfondo detrás de esta frase.
11. Te extrañé
Esta es otra forma de hacerle saber a la pareja la importancia que tiene y el peso que tiene su presencia en la vida del otro.
12. Hoy pensé en ti
Esta frase va acompañada de algo que haya disparado el recuerdo obviamente, y por lo general está asociado con algo positivo.
13. Te valoro increíblemente
Una frase sumamente directa que puede usarse en momentos intensos o vulnerables donde no se quiera dejar nada a la interpretación.
14. Estoy feliz de estar contigo
De nuevo, es una forma de señalar un impacto positivo que tiene la pareja en la vida, el simple hecho de decir esto puede hacer feliz a la pareja.
15. Sé que puedes lograrlo
Por último, un ejemplo de frase alentadora, como se explicó antes estas ayudan a motivar a la pareja en momentos de dificultad.
Las palabras afirmativas (o palabras para matrimonio como les conocen algunos) son variadas y sumamente personales y existe la posibilidad de que no se tenga este lenguaje como principal, afortunadamente existe un test del lenguaje del amor para determinar si se tiene esta facilidad o si es necesario trabajar en el desarrollo de las palabras de afirmación.
La vida en Marte será un trabajo “peligroso, estrecho, difícil y duro”, según Elon Musk
La idea de colonizar Marte no será para “los débiles de corazón” según el CEO de SpaceX, Elon Musk. En una reciente entrevista, Musk resaltó la importancia de entender que Marte, “especialmente al principio, no será lujoso” y “Será un trabajo peligroso, estrecho, difícil y duro”. El multimillonario comparó los esfuerzos de reclutamiento para Marte con un anuncio de la década de 1900, en el que se pedía hombres dispuestos a hacer un “viaje peligroso” y decía que un regreso seguro era “dudoso”.
En este contexto, Elon Musk analizó que el argumento de venta para ir a Marte es peligroso y es estrecho, haciendo énfasis en que “es posible que no logres regresar”.
Vale recordar que vivir en Marte, un planeta con una temperatura promedio de -62,22 °C (-80 °F), sería mucho más difícil que hacer vida en la Antártida, una región con una temperatura promedio de -56,67 °C (-70 °F).De hecho, Marte tiene una superficie rocosa, plagada de volcanes y cañones; además, la gravedad también varía significativamente, porque tiene alrededor de un tercio de la gravedad de la Tierra y una atmósfera más delgada que no sería respirable para los humanos.
Desarrollan ojo eléctrico pionero para ayudar a las personas ciegas a ver
Científicos se han puesto en marcha para crear una cámara diminuta que pueda funcionar como los ojos de los microrobots, dichos dispositivos pueden funcionar en todas las industrias en áreas que los robots más grandes no pueden alcanzar. Este método innovador puede ser usado en el futuro para adaptarse y dar la visión a personas invidentes o mejorar la percepción del color en los daltónicos.
La visión artificial que plantean los investigadores de la Universidad Estatal de Georgia nace de la creación de un dispositivo utilizando un nuevo sistema de apilamiento vertical, lo que permite reducir su escala y operar en microniveles.
Explicaron que utilizaron “métodos sintéticos para imitar los procesos bioquímicos que permiten a los humanos ver, un paso hacia una cámara robótica a microescala”. Asimismo, detallaron que esta nueva tecnología puede mejorar el reconocimiento de color en comparación con dispositivos de generaciones anteriores del mismo tamaño, y esta es la función de visión más crítica.
Científicos japoneses crearon palillos eléctricos que recrean la sensación de salinidad en la boca
Investigadores de la Universidad de Meiji han desarrollado palillos eléctricos que transmiten iones de sodio a la boca a través de una pulsera, para recrear la sensación de salinidad y además mejoran los sabores usando por medio de esa estimulación eléctrica, independientemente del plato que la persona esté disfrutando.
Los científicos han ideado este método novedoso para disfrutar mejor de los sabores, al tiempo que se reduce la cantidad de sal en las comidas. “Como resultado, el sabor salado mejora 1,5 veces”, dijeron los expertos, y también indicaron que estos palillos pueden tener especial relevancia en Japón, donde la dieta tradicional favorece los sabores salados.
Sin embargo, el consumo excesivo de sodio está relacionado con una mayor incidencia de presión arterial alta, accidentes cerebrovasculares y otras dolencias. Es por ello que crearon este método para prevenir estas enfermedades, y no soportar el dolor de “eliminar nuestra comida favorita de nuestra dieta o soportar comer alimentos insípidos”.
Una pintura de Jackson Pollock podría convertirse en una de las obras más caras jamás vendidas
De acuerdo a los registros de Christie’s, una pintura de Jackson Pollock de tamaño mediano, tiene una estimación de preventa extraordinaria para el lote principal de la venta nocturna de arte del siglo XX del 12 de mayo. Número 31 (1949), una colorida pintura de goteo hecha con aceite, esmalte y pintura de aluminio y yeso sobre papel montado en Masonite, ha estado en la misma colección privada durante dos décadas, pero ahora se estima que se venderá por más de USD 45 millones (EUR 37,9 millones).
La obra apareció por última vez en una subasta en mayo de 1988, también en Christie’s, hace más de 30 años, y se vendió por 3,5 millones de dólares. No obstante, ahora podría convertirse en uno de los mejores récords de subasta del artista si los ejecutivos de Christie’s. Sobre la obra, la casa de subastas dijo que “con su nueva y revolucionaria técnica, Pollock cambió efectivamente el marco existente de las prácticas tradicionales de pintura”.
Hicieron enormes esculturas de animales con 35 toneladas de plástico recolectadas en la costa de Oregón
El Proyecto Washed Ashore está tratando de enviar un mensaje sobre la conservación del océano a través del arte con el lema “salvar la belleza al crear belleza”, es por ello que recientemente los artistas y voluntarios realizaron diversas esculturas gigantes con 35 toneladas de plástico recolectadas en la costa de Oregón.
Esculturas de tamaño natural y de vida marina colorida están viajando en exhibiciones en todo Estados Unidos para crear conciencia, puesto que las obras están hechas completamente de plástico nacido en el océano, el cual ha sido recogido por voluntarios y formados por artistas. “Es un problema feo con una solución hermosa”, dijo el equipo de Washed Ashore.
Entre los grimorios, libros de brujas o los llamados papeles mágicos, este volumen es el compendio que echó a andar a la Santa Inquisición en pos de las brujas.
Cómo saber si soy una bruja: Aprende cómo saber si eres bruja con nuestro método infalible
Es una creencia atávica que estipula que un tipo de personas tienen la habilidad de hacer maleficios utilizando ciertas prácticas supersticiosas en contra de animales, personas o cosas.
El martillo de las brujas
Publicado en 1482, recopilado y redactado por los monjes dominicos alemanes Heinrich Kramer y Jacob Spenger, El martillo de las brujas —como también se le conoce— fue un referente para las autoridades civiles y eclesiásticas durante trescientos años.
Es un manifiesto exhaustivo en donde se asientan las bases —a través del análisis del comportamiento— de la brujería y de quien la ejerce. El volumen está dividido en tres partes, cada una desarrollada en función de preguntas específicas a las que los autores responden profusamente.
Primera parte
En el capítulo inicial se mencionan los tres elementos necesarios para probar que la brujería existe y que los maleficios son posibles gracias a la participación de estos elementos y entidades: el diablo, el brujo y la permisión divina.
Describen la simbiosis entre el diablo y la figura del brujo, que al principio no definen en género, sino hasta después explican el porqué es una entidad femenina, y cómo interactúan para hacer el mal.
Clasifican el mal en cuatro grandes categorías: ministerial que es por obra de ángeles buenos; dañoso cuyos responsables son los espíritus malignos, maléfico que se atribuye a el diablo y el brujo; y natural que corresponde a los cuerpos celestes y a los inferiores.
Kramer y Spenger no justifican la proliferación de actos maléficos atribuyendo su origen a los malos pensamientos inducidos por el demonio, sino que la responsabilidad directa recae en el libre albedrío del que está dotado el ser humano.
Segunda parte
La segunda parte se divide en dos capítulos: en el primero se describe la forma en que se hace la brujería, los maleficios y la estrecha relación entre los sacramentos y las oportunidades para hacer el mal.
Los escritores pretenden persuadir de que el pacto con el diablo es real y la existencia de las brujas es un hecho comprobable. Cierra la sección una serie de recomendaciones o remedios como los llaman los autores para prevenir los hechizos o reparar el mal inducido.
Tercera parte
La tercera sección del documento trata con detalle la manera de descubrir, perseguir, enjuiciar o destruir a las brujas. Las declaraciones en este compendio fueron decisivas para que se iniciara un cruento movimiento en Europa.
Declaraciones como la de que las brujas parteras provocaban abortos con el fin de ofrecer los niños a los demonios de inmediato colocaban la atención en estas mujeres que ejercían el oficio.
Todas las aseveraciones planteadas por los autores fueron hechas desde el estricto punto de vista del catolicismo y reforzadas con citas bíblicas puntuales y extractos de otras obras antiguas de la misma índole.
A lo largo de las secciones se nota una innegable tendencia misógina propia de la usanza cristiana. Hay referencias al sexo femenino como débil y torpe, además de culpar a la mujer de los innumerables daños hechos en contra de los hombres y de ser altamente propensas a dejarse influenciar para cometer actos malignos.
Tal es el caso de Eva que convenció a Adán de probar el fruto prohibido siendo intermediaria del diablo representado por la serpiente.
Pero no solo se consideraba a la mujer como la principal víctima del diablo, también a otros grupos como los judíos, gitanos o moriscos y personas de estrato social inferior. Aunque el género femenino fue siempre el más afectado. Durante esa terrible época los inquisidores veían una bruja en potencia en cada mujer.
El Malleus Maleficarum es un libro de valor histórico por lo que representó durante tres siglos para las autoridades civiles y de la iglesia; sin embargo, aunque pudiera tener contenido orientado a describir la conducta criminal y su repercusión legal, hoy en día sería un nombre más en la larga lista de la cultura de la cancelación.
Muchos historiadores coinciden al afirmar que el origen de la Revolución Francesa se constituyó como resultado de una larga coyuntura previa que tendría su punto más álgido en 1789 (importante dato si investigas en qué año inició la Revolución Francesa), por el descontento general que existía en la población y que habría de darle un giro violento a la revuelta por un espacio de diez años. Te invitamos a conocer las principales causas de la Revolución Francesa a continuación.
Filósofos franceses: Los 18 principales personajes de la filosofía de Francia (siglos XVIII, XIX, XX, XXI…)
Las causas y consecuencias de la Revolución Francesa a nivel político
Resumamos. Si te preguntas qué es la Revolución Francesa, se trató de un acontecimiento generado por una combinación de causas que dieron inicio a un significativo proceso histórico en el que se dieron cambios trascendentes tanto para la organización político – administrativa de Francia como para otros países que se vieron inspirados en tan destacado levantamiento.
Pero ¿en qué año estalló la Revolución Francesa? Las manifestaciones comenzaron a partir de 1799 y se prolongaron por diez años más, período en el que llevaron a cabo diferentes revueltas en toda Francia, las cuales, tiempo después, serían el motor principal de las causas y consecuencias de las revoluciones liberales que marcaron la época contemporánea.
Entonces, ¿por qué ocurre la Revolución Francesa? Pues conoce las principales causas de este hecho dentro del ámbito político.
Absolutismo como sistema político
La monarquía francesa, representada en los reyes de aquel entonces, era portadora de todo el poder de la nación, manejado todo lo relacionado a la política, economía y el sistema legal de Francia, invocando, a su vez, el Derecho Divino que venía respaldando a los regentes desde la Edad Media, donde el monarca, era el «representante de Dios en la Tierra», por lo que no debía rendir cuentas a nadie, solo al Altísimo.
Esto era un claro obstáculo para hacer seguimiento a las políticas integrales del régimen, que para 1799, enfrentaba un desastre de gran magnitud.
Luis XVI, rey de Francia y cabeza principal del régimen absolutista en la época de la Revolución Francesa, retratado por Antoine-François Callet. (Museo del Prado, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Limitaciones en derechos y libertades
Por el mencionado Derecho Divino adjudicado a la figura del rey, no existía división de poderes alguna que pudiera supervisar las acciones del monarca, al mismo tiempo, se veía limitada la soberanía a éste y un reducido grupo de consejeros, sobre todo auspiciados por la Iglesia católica, que iban a respaldar la idea de la rendición de cuentas única y exclusivamente a Dios.
Por tanto, algunos estudiosos del tema señalan que esta causa fue la razón principal para que estallara la revolución, dando forma con el transcurso de dicha conmoción a la reconocida Declaración de Derechos Humanos, la cual se amparaba bajo los principios de Libertad, Igualdad y Fraternidad, máximas que, más adelante, se convirtieron en el lema de la Revolución Francesa.
Causas económicas entre las características de la Revolución Francesa
Recordemos en qué año empezó la Revolución Francesa. La misma tuvo su origen en 1789, en un contexto de total crisis que reflejaba las dificultades que atravesaba el país en los ámbitos financiero y económico, motivando a que la población elevara su voz y produjera tan significativo hecho para la humanidad. Entre las causas de tipo económico se encuentran:
Crisis financiera
Debido a diversos factores de tipo climático como las constantes heladas y sequías, los principales sembradíos del país se vieron tan afectados que produjeron una mala cosecha poco tiempo antes del estallido de la revolución, por lo que surgió una inminente escasez de alimentos que provocó el aumento de los precios de rubros como el pan y la harina de trigo, medida que, por supuesto, iba a impactar de forma negativa en la población menos favorecida, que vería ajustado su presupuesto para adquirir dichos productos.
A esto se iba a sumar que muchas fábricas y empresas iban a limitar su producción, trayendo un importante desempleo que hacía aumentar mucho más la incertidumbre en el pueblo, el principal afectado en dicha crisis que, al mismo tiempo, vivía en un estado de zozobra ante el caos y la sensación de hambruna que cada vez venía viviéndose conforme se agudizaba la problemática.
Pintura de Jean-Pierre Houël que representa la toma del fuerte parisino de La Bastilla, producto del descontento social. (Biblioteca Nacional de Francia, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Déficit presupuestario
Francia enfrentaba una considerable crisis a nivel presupuestario, motivada, en gran parte, a su intervención dentro de la guerra de independencia que se desarrollaba en Estados Unidos, donde jugó un rol muy importante como financista de la contienda, hecho que vendría a generar una enorme deuda en la nación gala, aunado a los suntuosos gastos que la Corte se daba el lujo de darse, lo cual fue sumamente cuestionado por la población, en un momento donde el país sufría una de las más devastadoras crisis de su historia.
Excesivo pago de impuestos por parte de los sectores sociales más bajos
Otra de las causas a considerar para entender qué fue la Revolución Francesa, fue la medida que tomó el Estado para subsanar los efectos de la crisis financiera ya descrita, la cual, promulgando una reforma fiscal, iba a generar un importante aumento en los impuestos, decisión que repercutió desfavorablemente en la población más desposeída, la cual conformaba el tercer estamento en la sociedad de órdenes establecida en el ámbito social.
Repercusiones dentro del ámbito social previas al inicio de Revolución Francesa
Si investigas en qué consistió la Revolución Francesa, podrás ver que gran parte de los análisis relacionados a este hecho histórico, le dan un carácter meramente social a las causas de este evento, protagonizado en buena parte por el pueblo descontento por las políticas y decisiones que se venían tomando en ese contexto y que afectaban considerablemente su calidad de vida, la cual ya estaba mermada por la desigualdad, la hambruna, la pobreza y la miseria que se existía en ese entonces.
Entre las implicaciones de factor social que se manifestaron en el origen de la Revolución Francesa, están:
Desigualdades del feudalismo
Producto de la Edad Media, el sistema feudal se encontraba instaurado en la época antecesora a la Revolución Francesa, heredando la marcada división social que estaba compuesta por tres estamentos:
Los dos primeros, conformados por el clero y la nobleza, gozando de cuantiosos privilegios y honorarios fiscales. Los miembros de la burguesía eran ricos, con una alta nobleza que recibía pensión directa del rey y una baja nobleza que luchaba por sobrevivir a través de sus fueros señoriales. Ocupaban funciones en importantes ámbitos de la vida política, económica, militar y profesional de la Francia de esa época, siendo el 5% de la población total.
Por su parte, los funcionarios del clero estaban exentos del pago de importantes impuestos, además de ejercer cargos de interés social y religioso.
El tercer estamento lo integraban campesinos y artesanos, los cuales conformaban el 85% y el 7% del total de la población, respectivamente. Sufrían por igual de la mala calidad de vida y de la explotación fiscal generada por la crisis multicausal de los años previos a la revolución.
Este resumen de la Revolución Francesa en materia social permite al lector aproximarse a las desigualdades arrastradas como producto del feudalismo.
Caricatura que ilustra de manera satírica cómo el Tercer Estado «cargaba» al Primer y al Segundo Estado, circa 1789. (M.P., Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Pobreza, marginación y miseria
Para 1789, en el contexto histórico a analizar para saber cuándo fue la Revolución Francesa, la población menos privilegiada vivía tal estado de miseria y marginación social que conformaba casi el 100% de los niveles de pobreza del país, como resultado de los efectos de la crisis financiera y económica que sufría Francia para la fecha.
Ya para los tiempos de la Revolución Francesa de 1798 – 1799, es decir, los momentos cumbres de este proceso histórico, se buscaba reivindicar tanto el fin de esta situación como el rompimiento del sistema feudal, como en efecto, se logró.
Desconfianza en la sociedad de órdenes vigente en esa época
La sociedad de órdenes o sistema social que detallamos con anterioridad, motivó a un estado de desconfianza, no solo en su tercer estamento (campesinos y artesanos), sino también en la burguesía emergente que quería seguir ascendiendo en materia social y económica, por lo que no vieron con buenos ojos el repartimiento de riquezas que se vivía entre la nobleza.
Así, los estamentos sociales que antecedían al clero y a la nobleza, comenzaron por luchar por sus propias reivindicaciones, como bien se pudo notar en el desarrollo y progreso de la Revolución Francesa.
Inconformidad en la asignación de privilegios
Los miembros de la alta nobleza y el clero, amparados bajo la figura del monarca, gozaban de significativos privilegios como la exención de impuestos de importante magnitud, hecho que sería repudiado por las masas menos favorecidas que, prácticamente, debían costear la vida de lujos y ostentaciones de los más ricos.
Estas causas son idóneas si se desea realizar un resumen corto de la Revolución Francesa para niños, ya que muestran los impulsos y motivaciones que la sociedad de esa época tomó para llevar a cabo este acontecimiento histórico.
Juego de joyas que simbolizan el estilo de vida de la alta nobleza de la época previa a la Revolución Francesa, único sector que podía costearse tales lujos. (Stiftung Moritzburg – Kunstmuseum des Landes, CC BY-SA 3.0 DE, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Crisis moral y religiosa en el origen de la Revolución Francesa
Otro de los factores que generaron causas para el surgimiento de la Revolución Francesa, estuvieron vinculados con el ámbito moral y religioso de aquel contexto, cual fue duramente cuestionado por la sociedad de la época que, a su vez, recibió importante apoyo a nivel intelectual y filosófico de destacados pensadores del momento.
Ya que sabes en qué año se produjo la Revolución Francesa, podrás notar la marcada influencia que ejercía la Iglesia católica en la política de las monarquías mundiales, por lo que la francesa no quedaría exenta de este aspecto.
Influencias de la Ilustración
La difusión del saber que tuvo apogeo en Francia durante el siglo XVIII gracias a la Ilustración, por medio de las ideas y pensamientos de figuras como Rousseau, Voltaire y Montesquieu, vino a generar tal impacto en la construcción de una nueva institucionalidad siguiendo los principios de Igualdad, Libertad y Fraternidad, donde se considerara al ciudadano como actor que desarrollara la vida de la República.
El Contrato Social de Jean-Jacques Rousseau fue una de las publicaciones inspiradoras del pensamiento revolucionario. (Marc-Michel Rey, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
Cuestionamiento entre el bajo y el alto clero
Las primeras etapas de la Revolución Francesa, estarían marcadas por la fuerte confrontación entre el alto y el bajo clero, cuando éste último, compuesto más que todo por miembros de la sociedad menos privilegiada, cuestionaba el comportamiento y las acciones de los funcionarios del alto clero que se encontraban próximos a las autoridades estatales, amparando el tan polémico Derecho Divino que regiría los destinos de los monarcas franceses hasta la caída del absolutismo.
Escándalos dentro de la Corte
No podíamos dejar pasar entre las causas de la Revolución Francesa las diversas polémicas y escándalos que se le adjudicaron a importantes miembros de la Corte real, caracterizada por vivir entre lujos, extravagancia e ilimitados gastos, en medio de una crisis financiera y económica que cada día más se agudizaba.
Por ejemplo, la figura de María Antonieta, reina consorte de Luis XVI, monarca regente para 1789, se vio profundamente desprestigiada por los rumores de enormes gastos económicos que llevaba a cabo para objetos superfluos como joyas y vestidos.
María Antonieta, reina consorte de Luis XVI, señalada por el pueblo como derrochadora y egoísta por sus gastos suntuosos y excesivos. (Palacio de Versailles, Public Domain, vía Wikimedia Commons / Recorte, mejora de tono y resolución de la original).
La influencia de la Revolución Francesa en la actualidad ha sobrevivido en todos estos años debido al gran impacto que tuvo este importante proceso histórico para otros acontecimientos posteriores de gran trascendencia no solo en Europa, sino también en América, donde las causas de la Revolución Francesa coincidían con el acontecer que se vivía en las colonias del continente americano, dando paso a una serie de revoluciones que concluirían con la independencia de importantes territorios; así como también en el establecimiento de una nueva institucionalidad que cambiaría para siempre la estructura política, económica y social de gran parte de los países del mundo, la cual aún se encuentra vigente en el presente. Este repaso por el origen de la Revolución Francesa es de gran ayuda para comprender la importancia de tan trascendental suceso para la historia de la humanidad.
Los actos de servicio es una forma de expresar amor en las parejas. Son esos actos como limpiar, cocinar, buscar a los niños al colegio, entre otras cosas lo que conlleva estos actos de servicio. Es un aspecto tan importante en las parejas, que se considera como uno de los tipos de lenguajes del amor. A lo largo de este artículo te detallaremos lo que significan los actos de servicio, sus características y todo sobre la definición de este lenguaje del amor, indispensable para la vida en pareja.
Definiciones de amor: 45 hermosos significados del amor según la literatura, el cine y personas muy influyentes
Según Gary Chapman, un consejero matrimonial y escritor estadounidense, los actos de servicio son el cuarto tipo de lenguaje de amor que existe para él. Es la manera en que las parejas se demuestran afecto a través de pequeños actos que realizan, porque saben que a su pareja le gustaría que se hicieran.
Dentro de los actos de servicio están: lavar la ropa, cocinar, limpiar la casa, cuidar a los niños mientras el otro no puede, pagar las cuentas, pasear a las mascotas, entre otros.
Con ellos se busca agradar a la otra persona a través del servicio, e incluso son hechos que se empiezan a realizar desde antes del matrimonio. También es importante resaltar que los actos de servicio se realizan desde el corazón y sin esperar nada a cambio.
Cuando en la pareja, uno de los dos pide de forma agresiva o constantemente que la otra persona realice estos actos, la relación puede deteriorarse o quebrarse, ya que no es un acto que nace de la persona, se lo están imponiendo.
¿Cuáles son los 5 lenguajes del amor?
En el libro cinco lenguajes de amor, de Chapman, detalla cinco formas diferentes en que una persona puede expresar y recibir amor. Las mismas son:
Palabras de afirmación
Son todas aquellas expresiones orales o idiomas del amor que inspiran y promueven algo positivo en la pareja. Por ejemplo, pueden ser palabras que estimulen a la otra persona a conseguir alguna meta o deseo, palabras de ánimo, que alienten a la pareja a continuar con sus proyectos. También, peticiones o palabras humildes, donde se pida a la otra persona algún favor, de la mejor forma posible y palabras amables, esas que halagan a la pareja y lo hacen sentirse feliz de escucharlas.
Son los momentos de compartir con la pareja, tiempo a solas, para conectarse y escucharse sin distracciones. El tiempo de calidad es importante para mantener viva la llama del amor, sobre todo cuando llegan los hijos. Es necesario que es una relación siempre exista el tiempo de calidad en pareja, ese tiempo a solas para conversar, disfrutar de alguna actividad que a ambos les guste y con la que puedan desconectarse del estrés laboral, o cualquier otra situación en el hogar que lo genere.
Recibiendo regalos
Es otra de las maneras de amar presente en todas las parejas, culturas, religiones o cualquier etapa de la vida de un ser humano, los regalos están presentes. Las parejas no son la excepción, es común que, al inicio de las relaciones, siempre estén los regalos y detalles presentes en la pareja. Sin embargo, es algo que no debe cambiar con el tiempo, por muy pequeño que sea. Desde una flor, hasta un chocolate harán que tu pareja se sienta amada y que siempre piensas en él o ella.
Actos de servicio
Aunque ya te lo hemos venido dejando claro en el artículo, este tipo de lenguaje son todas esas cosas que se hacen por la pareja. Aquellas acciones que se realizan para satisfacer a nuestra persona amada, porque sabes que les gustara que las haga. Con estos actos se busca agradar a la pareja, no por obligación, sino de forma generosa.
Contacto físico
Es otro de las expresiones de amor más comunes y normales en toda relación e incluso en las relaciones sociales, existen actos de servicio en la familia o amigos. El contacto físico incluye abrazos, besos, caricias, en el caso de las parejas, tener intimidad, tocarse. Es otra de las formas de dar y recibir amor que mantienen a la pareja unida y enamorada.
Son muchas las relaciones, donde los integrantes se sientes protegidos y seguros con el contacto físico y el resto de los lenguajes del amor son complementos.
Son muchas las formas en las que se puede dar y recibir amor, lo importante es que sin importar cuáles actos de servicio en pareja prefieres o cuáles apliques en tu relación, ambos se sientan cómodos el uno con el otro y felices de estar en un mismo lugar, compartiendo y creciendo al mismo tiempo.
Características de los actos de servicio
Dentro de las características más importantes que podemos mencionarte sobre los actos de servicio están:
Son intangibles, porque a pesar de ser acciones que se notan, se desconocen las intenciones reales de las mismas y los sentimientos con lo que se realizan.
Es un beneficio que ofrece una persona a otra, porque busca ayudar a la pareja.
Se enfoca en interacciones directas y contactos reales con la otra persona, porque servir más que un hecho intangible, es una interacción social.
Son acciones que se producen y se realizan de forma simultánea, por eso con los actos de servicio solo se notan los resultados.
Razones que hacen importantes los actos de servicio
Te ayudan a salir de tu zona de confort
Si los actos de servicio es el lenguaje primario de tu relación, debes tener en cuenta que la otra persona no dejará de lado sus responsabilidades, pero si tomará en cuenta cada vez que te ofrezcas a ayudar. Es muy frecuente ver que las mujeres son quienes se encargan del hogar y el hombre trabaja y se hace cargo del aspecto económico.
Sin embargo, cuando el hombre ayuda a la mujer, en estas situaciones, hará feliz a su pareja y viceversa. No es necesario realizar diez actividades para liberar un poco la carga de la pareja, con ayudar con una acción será suficiente. Y podrás fomentar los actos de servicio para niños, si ya hay presentes en la pareja.
Mantiene claras tus expectativas
En toda relación es indispensable dejar claro desde el inicio que se espera de la otra persona, para sentirse bien, para estar cómodos y construir una buena base para la relación. Por eso, es importante que le dejes claro a la otra persona que esperas de ella, y eso incluye que actos te gustaría verle realizar o cuáles son los que valoras y que te harán sentir feliz.
Es importante manejar todo esto desde el aprecio y los elogios, nunca imponer, ni reclamar. Porque no se lograría un buen resultado.
Ambos podrán comunicarse mejor
En las parejas casadas y hijos la comunicación es fundamental y para lograr servir a esa persona correctamente es necesario hablar. Busca siempre ser sensato con tu pareja y mantener un sano equilibrio con las acciones que les gusta a cada uno.
Al tener hijos, actos de servicio en el lenguaje del amor suelen ser clave para que las relaciones perduren y harán sentir, en el caso de las mujeres, más apoyadas y seguras.
Ejemplos de actos de servicio
Mostrar preocupación
La empatía es esa capacidad que tienen las personas de percibir lo que siente otra y que emociones está experimentando. En el caso de las parejas, es indispensable ser empático y mostrar preocupación por los sentimientos o situaciones negativas, de estrés o que generen malestar en el otro.
Al preocuparte por tu pareja y demostrárselo, esta se sentirá apoyada y querida. Además, generarás seguridad para la relación, porque el amor es amor mientras lo expreses desde el corazón.
Ayudar con las labores del hogar
Aunque no todas las personas piensen de igual forma, el simple hecho de ayudar con las tareas o quehaceres del hogar marca la diferencia en una pareja. En décadas anteriores se tenía la creencia de que las mujeres eran seres destinados solo a servir a los hombres, en la actualidad, es un pensamiento que ha cambiado mucho y genera más parejas felices y amorosas.
Ofrecer ayuda
Ayudar va de la mano con la empatía, cuando detectas que tu pareja necesita algo de ti, allí estás para ayudar, para ofrecer apoyo y generar más confianza y seguridad en la relación. Brindarle apoyo a tu pareja, no solo en las actividades diarias del hogar, también en lo sentimental y laboral, marcará la diferencia en la relación.
Sé amable
Prepara su comida favorita, ofrécete a consentirlo o consentirla por un día, abre la puerta del cuarto, cuéntale una historia, escucha siempre lo que tu pareja tenga para decir. Son acciones que demuestran amabilidad y la persona con la que compartes tu vida lo agradecerá.
Ser capaz de respetar los lenguajes del amor y tener actos de servicio con la otra persona, ayudará crear un bienestar saludable y mejorará la convivencia diaria. Además, es una forma de crear un ambiente sano para lograr resolver conflictos de forma rápida y amena el día que se presenten.
Se cataloga como literatura juvenil aquellos textos literarios dirigidos a un público en edades entre los 12 y 18 años. Estos libros juveniles se refieren a los mismos temas de la literatura para adultos, pero están escritos con un lenguaje más sencillo. Además existe otra literatura para adultos jóvenes, que se encuentran en el rango 18-25 años y están madurando intelectualmente, a la cual también hacemos referencia. En el siglo actual se han escrito muchos libros juveniles y para adultos jóvenes de gran valor, pero ninguno supera aún a las grandes obras literarias de los siglos anteriores, las cuales están más vigentes que nunca.
Libros para jóvenes: Los 70 mejores libros juveniles para que los adolescentes sientan amor por la lectura
Los siguientes son libros contemporáneos juveniles de romance, y también de drama, que sobresalen entre todos los que se han editado durante los últimos años y constituyen una excelente muestra de la literatura juvenil del presente siglo.
1. Los ojos de mi princesa 2 (2004)
Los ojos de mi princesa 2 es uno de los libros juveniles de amor más recomendados, ya que su autor, el mexicano Carlos Cuauhtémoc Sánchez (1964), es uno de los autores favoritos en la actualidad.
La obra se refiere a un joven muy tímido que se enamora de una compañera del colegio y le pone el nombre de Sheccid, por una princesa árabe que aparecía en los cuentos que le narraba su abuelo. El protagonista idealiza a la chica al máximo y por su amor logra muchas metas, pero luego se percata de que su princesa Sheccid no era lo que había imaginado.
Éste es otro de los libros contemporáneos juveniles notables, el cual fue bestseller y se llevó al cine en el año 2014. La novela Bajo la misma estrella en inglés se titula The fault in our stars, que se traduce literalmente como: “la falla en nuestras estrellas”.
El tema se refiere a la terrible enfermedad del cáncer y se inspira en un caso real. Todos los personajes de la obra padecen diferentes tipos de cáncer, pero aunque saben que van a morir y se deprimen tratan de pasarla lo mejor posible, resaltando el romance entre los dos protagonistas. El autor es el estadounidense John Green (1977), quien también es muy conocido por sus videos en YouTube.
Bajo la misma estrella (Editorial DEBOLSILLO, 2016).
El libro Bajo las estrellas es otro de los sobresalientes que recomendamos. Se trata de un chico y una chica que terminan su relación y dejan de hablarse por un buen tiempo, hasta que los amigos los llevan a acampar sin decirles que va el otro. Durante esos días acontecen algunos eventos insólitos y peligrosos, que los obligan a comunicarse, y vuelve a revivir el amor en un entorno lleno de magia. La autora es Jenn Bennett (1978), de nacionalidad alemana-estadounidense, quien ha obtenido importantes reconocimientos como escritora.
Bajo las estrellas (Editorial Vergara & Riba, 2019).
A dos metros de ti es un libro de drama juvenil que se convirtió en bestseller y también fue llevado al cine. Trata sobre dos jóvenes que se enamoran en un hospital donde han permanecido largo tiempo, pero no pueden acercarse debido a que la protagonista está a la espera de un trasplante pulmonar y sería un riesgo. Por su parte, el chico quiere liberarse de la pesadilla de estar dependiendo de una máquina, aunque eso signifique morir. La autora es la estadounidense Rachael Lippincott (1994) que ya ha publicado otras dos exitosas novelas.
Esa sencilla palabra es otro de los libros juveniles recomendados por su originalidad. La trama abarca varios temas, entre los que sobresale la superación del duelo, y se desarrolla alrededor de una librería que existe en Australia. Su particularidad es que hay un rincón de libros donde las personas van dejando cartas entre sus páginas.
La historia está narrada por sus protagonistas, quienes son dos jóvenes muy amigos, pero ella comienza a sentir algo más y le deja una nota escondida antes de marcharse. La autora es la australiana Cath Crowley (1971) que ha ganado varios premios.
Esta novela es la segunda de la granadina, también periodista, Noelia Hontoria (1988). Por su trama, se recomienda especialmente como uno de los libros para leer para jóvenes muy románticos. Trata sobre la predestinación, en cuanto al amor que surge entre dos personas, lo cual ocurre a lo largo de todas las reencarnaciones ya que existe un hilo rojo invisible que las conecta. Se involucran las historias de tres generaciones, que comienzan en España y terminan en Berlín, empezando por el bisabuelo que dejó ir al gran amor de su vida.
Existen muchas obras de literatura para adolescentes de todos los tiempos que sería importante mencionar. Se ha seleccionado un repertorio en base a su valor formativo para conocer otras épocas o civilizaciones, o por su contenido filosófico.
7. Nada (1945)
La novela Nada fue muy premiada y está considerada como una de las más representativas del siglo XX en España. Su autora es Carmen Laforet (1921-2004), catalana pero que vivió en Canarias hasta que murió su madre. Luego se va a estudiar a Barcelona, al igual que lo hace la protagonista.
La obra trata muchos temas, pero sobre todo se refiere a la miseria en que quedó España después de la Guerra Civil y cómo el conflicto afectó a las personas psicológicamente. Especialmente éste es uno de los libros para adolescentes mujeres, ya que refleja cómo era considerada la mujer en aquella época y la visión feminista de Laforet.
Éste es uno de los mejores libros para adolescentes en español para entender la cultura vikinga y qué pasaba en la Europa del siglo X. La historia se refiere a un niño de Suecia, que es raptado de su pueblo por los vikingos y al crecer llega a ser uno de los grandes líderes del grupo, especialmente destacado por su arrojo y valentía.
Sobre todo lo demuestra cuando atacan Santiago de Compostela, lo cual es un hecho histórico real: ocurrió en el año 970 y lograron tomar la ciudad. El autor es el sueco Frans G. Bengtsson (1894-1954), que además de novelista fue poeta.
Orm el rojo (Editora y Distribuidora Hispano Americana S.A., 2010).
Momo es otro de los libros juveniles más recomendados por su gran contenido reflexivo acerca del uso del tiempo. Momo es el nombre de una encantadora niña de doce años, que sólo con su presencia hace que la gente se torne feliz y la pase bien porque, sobre todo, dedica atención a los demás.
Un día aparecen unos hombres grises, que proclaman que el tiempo no se puede gastar y hay que emplearlo en cosas útiles, por lo que todo el mundo comienza a comportarse de manera autómata, pero Momo luchará contra ellos. El autor de esta obra es el alemán Michael Ende (1929-1995) quien escribió otros famosos libros y novelas juveniles como La historia sin fin.
Momo (Editorial Alfaguara Infantil y Juvenil, 2007).
El mago Merlín es uno de los mejores libros juveniles para leer sobre personajes legendarios de una forma amena. Esta obra es una verdadera joya, ya que fue escrita por un monje medieval del siglo XII llamado Robert de Boron, y posteriormente su manuscrito se encontró y se tradujo al francés, siendo difundido en el siglo XVIII.
Merlín fue el mago más poderoso del que se hayan tenido noticias. Era la mano derecha del monarca Arturo, que gobernaba Camelot en Britania, quien fue el rey más sabio de la historia. El libro narra la leyenda de Arturo y Merlín y, según se cuenta, este último fue engendrado por un diablo.
El mundo de Sofía es otro de los libros recomendados para adolescentes y en cualquier biblioteca esta novela debe tener un sitial de honor. Se refiere a un misterioso profesor que se las ingenia para captar la atención de Sofía y, a través de tretas, la va ubicando en situaciones que propician un análisis filosófico, ante lo cual el maestro le transmite lo que argumentaron los célebres pensadores. Lo fundamental de esta obra es que enseña a reflexionar, aparte de explicar muy didácticamente la historia de la filosofía. El autor es el muy premiado escritor noruego Jostein Gaarder (1952).
Entre los libros y novelas para adolescentes otra obra a destacar es El escarabajo de Horus. Comienza con una visita al museo del Louvre por parte de dos hermanos, cuando sin querer rompen un escarabajo de cristal egipcio, lo cual desata un hechizo. Carla es transportada al tiempo de los faraones, donde conoce a un chico que se convierte en su compañero inseparable y se producen muchas situaciones relacionadas con la cultura egipcia de esa época. La autora de este libro es la palentina Rocío Rueda (1978), quien ha publicado varias novelas y además es fisioterapeuta.
Correr o morir es el nombre en español de uno de los libros de la saga Maze Runner, que son bestsellers y que tratan magistralmente, desde el punto de vista de la ciencia ficción y el suspense, temas de actualidad.
La obra se refiere a un apocalipsis ocasionado por una explosión solar y a un arma biológica que salió por error de un laboratorio, causando una gran pandemia global. Posteriormente aparece una generación de personas no afectadas y los gobiernos las persiguen para realizar pruebas clínicas. El autor de la trilogía es el estadounidense James Dashner (1972).
En este apartado se incluyen obras de la literatura universal dirigidas a jóvenes que no deben estar ausentes en ninguna biblioteca. Increíblemente, muchos adultos nunca las han leído y también para ellos resultan muy enriquecedoras.
14. Las aventuras de Robinson Crusoe (1719)
Robinson Crusoe es la obra cumbre del inglés Daniel Defoe (1660-1731). Se trata de un náufrago que pasó 28 años en una isla situada cerca de la desembocadura de río Orinoco y sobrevivió gracias a su capacidad de adaptación, lo que para el autor representa la máxima expresión de la inteligencia humana.
Las aventuras de Robinson Crusoe (Editorial Austral, 2018).
Los viajes de Gulliver es una novela del irlandés Jonathan Switt (1667-1743), quien al morir donó todas sus riquezas para que se construyera un manicomio. Se cree que esta obra es una sátira a la sociedad inglesa de por aquellos años. El libro se refiere a otro naufragio, en una extraña tierra llamada Lilliput donde sus habitantes miden aproximadamente 15 centímetros.
Los viajes de Gulliver (Editorial ILUSBOOKS, 2021).
Cuentan que esta novela en realidad es una burla a personalidades importantes de la Inglaterra victoriana. Fue creada por un conocido escritor inglés, quien también fue matemático, con el seudónimo de Lewis Carroll (1832-1898). Se refiere a una niña que persiguiendo un conejo se cae por un hueco, para encontrarse con muchos personajes extraños como la Reina de Corazones o el Sombrerero Loco.
Alicia en el País de las Maravillas (Editorial Alma, 2017).
Este libro narra las aventuras de un famoso biólogo, quien es secuestrado por el misterioso Capitán Nemo. En el submarino Nautilus recorren muchos mares y tierras incluyendo la desaparecida y mitológica Atlántida. El autor de la obra es el francés Julio Verne (1828-1905), considerado entre los más importantes escritores de Europa y quien anticipó muchos inventos que luego se hicieron realidad.
Veinte mil leguas de viaje submarino (Editorial Anaya Infantil y Juvenil, 2005).
Había un príncipe que lloraba en su estatua mirando todas las injusticias. Le pidió a una golondrina que le sacara los ojos, que eran zafiros, para llevarlos a los más necesitados y que no pasaran hambre. Por amor, la golondrina no emigró a tiempo y murió congelada cuando llegó el invierno. Éste es de los libros de literatura juvenil enfáticamente recomendados, por ser uno de los más maravillosos cuentos del irlandés Oscar Wilde (1854-1900), quien falleció en París siendo un mendigo.
Éste es el libro escrito en francés más leído del mundo. Su autor, Saint-Exupéry (1900-1943), luego de enseñarnos que cada quien es responsable de su rosa, voló a su galaxia. Parecería que Saint-Exupéry no fuera de este planeta, ya que sólo un ser demasiado especial puede escribir una obra como El principito. Lo que se sabe de su muerte es que, en la Segunda Guerra Mundial, cuando hacía un reconocimiento aéreo del territorio alemán como miembro de la Fuerza Aérea Francesa, desapareció misteriosamente.
El diario de Ana Frank es un libro que todos los jóvenes deben conocer, para que entiendan lo que significó el genocidio llamado holocausto, donde mataron a seis millones de judíos. Entre ellos a la propia autora, que murió en un campo de concentración con tan sólo 16 años. Ana Frank (1929-1945) estuvo escondida durante dos años y medio, con su familia, en una vivienda oculta que nombraban “la casa de atrás”. Su diario, en el cual narra diversas impresiones acerca de muchos temas, quedó en este lugar cuando se la llevaron el 4 de agosto de 1944.
Libros para jóvenes adultos que no se pueden dejar de leer
Las obras que reseñamos a continuación conforman un conjunto de clásicos esenciales, por las enseñanzas que transmiten así como por la formación sensible que proporcionan. Son libros para jóvenes adultos y también para adolescentes intelectualmente inquietos. Aunque su data sea algo antigua, son obras que no se deben olvidar y su lectura está especialmente recomendada.
21. El extraño caso del Dr. Jekyll y Mr.Hyde (1886)
Esta novela es un clásico de la literatura inglesa, la cual se sigue estudiando en los cursos de literatura. Su autor, Robert Louis Stevenson (1850-1894), influyó en los grandes escritores de los siglos posteriores, entre los que se encuentra Jorge Luis Borges (1899-1986). Adicionalmente, el enigmático personaje Mr. Hyde ha sobrevivido a todos los tiempos. El libro trata sobre un respetable médico llamado Jekyll que, ante la opresiva sociedad de la Era Victoriana, decide crear un alter ego para cometer actos que transgreden la ley.
El extraño caso de Dr. Jekyll y Mr. Hyde (Editorial Bambú, 2014).
El lobo estepario es una obra del alemán-suizo Hermann Hesse, quien además fue pintor. Como el personaje de su novela, Hesse era depresivo y tenía graves problemas para entenderse con el mundo y hasta con él mismo, de donde proviene el título. En el libro se mezcla la fantasía con la realidad y lo más sorprendente de ella es el teatro mágico, sólo para locos, donde existen muchas puertas que se elijen al azar y conducen a diferentes episodios de la vida.
Éste es uno de los libros para leer jóvenes y con seguridad se convertirá en una obra de cabecera para toda la vida. Es un texto muy ameno, lleno de frescura, sabiduría y poesía, que constituye un verdadero bálsamo para el espíritu. Destaca la importancia de la holgazanería y enseña a apreciar las cosas más sencillas, así como a observar alrededor para advertir todo lo que está ahí y no se disfruta. Su autor es Lin Yutang (1895-1976), hijo de las montañas, quien nació en China, vivió en Estados Unidos y se doctoró en Alemania.
La importancia de vivir (Editora y Distribuidora Hispano Americana S.A., 2011).
El viejo y el mar es una novela corta, también ideal para la lectura juvenil. Su autor es el estadounidense Ernest Hemingway (1899-1961) quien llevó una existencia muy azarosa. Participó en la Primera Guerra Mundial donde trabajaba como chófer de ambulancia y fue gravemente herido, así como también estuvo en el ejército que durante la Segunda Guerra Mundial liberó París en 1944. El libro trata sobre un pescador y enseña acerca de la persistencia y la autoconfianza, así como sobre la fortaleza para enfrentar los retos de la vida.
Este libro contiene una recopilación de 50 cartas de amor famosas pertenecientes a personajes de distintas épocas. Especial mención merece la comunicación epistolar entre el rey de España, Fernando XIII, y su primera esposa Victoria Eugenia, nieta de la reina Victoria de Inglaterra. El romance comienza cuando Fernando visita el Palacio de Buckingham y los dos se enamoran; sin embargo el matrimonio no fue muy feliz debido a las infidelidades del rey.
Esta lista con títulos de literatura juvenil y para adultos jóvenes que hemos recomendado se queda corta en comparación con todos los libros que ameritan ser leídos. Por lo tanto, aquellos que estén pensando en armar o enriquecer una biblioteca, deben considerar que son obras primordiales, pero no las únicas importantes. Estas obras, si bien están catalogadas como libros juveniles o para adultos jóvenes, resultarán muy interesantes para todos los que tengan más de 12 años, incluidos los adultos mayores.
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